Keskeistä havaintoa
1. Haasta "Nälkäisen Taiteilijan" Myytti: Omaksu Liiketoimintamieli
Taiteilijalla, joka tekee näitä asioita johdonmukaisesti ajan myötä, on hyvät mahdollisuudet tulla taloudellisesti kannattavaksi taiteilijaksi.
Myytin kumoaminen. Romanttinen käsitys "nälkäisestä taiteilijasta" on kulttuurinen konstruktio, ei väistämättömyys. Historia on täynnä taiteilijoita, jotka saavuttivat taloudellista menestystä elinaikanaan, kuten Picasso, El Greco ja Matisse. Avain on lähestyä taidettasi liiketoimintana, ymmärtäen, että taloudellinen elinkelpoisuus on mahdollista oikealla ajattelutavalla ja strategioilla.
Liiketoiminta arvonvaihtona. Liiketoiminnan ydin on yksinkertaisesti arvon vaihto. Taiteilijana tarjoat ainutlaatuista luovaa visiota ja taitojasi, ja keräilijät tarjoavat taloudellista tukea vastineeksi. Taiteesi luomisen erottaminen sen myynnistä on ratkaisevan tärkeää. Taiteesi keräilijälle aiheuttama emotionaalinen vaikutus määrittää sen arvon, ei välttämättä siihen käytetty aika ja vaivannäkö.
Muuta näkökulmaasi. Menestyäksesi taloudellisesti taiteilijoiden on omaksuttava yrittäjän ajattelutapa. Tämä tarkoittaa perusliiketoimintataitojen hankkimista, markkinointiperiaatteiden ymmärtämistä ja johdonmukaisen toiminnan tekemistä tavoitteidesi eteen. Haasta rajoittavat uskomukset ja omaksu proaktiivinen lähestymistapa, niin voit vapautua "nälkäisen taiteilijan" myytistä ja rakentaa kestävän uran.
2. Kehitä Menestykseen Suuntautunut Ajattelutapa: Voita Rajoittavat Uskomukset
Ajattelutapasi on elintärkeä osa menestystäsi. Se on yhtä tärkeä kuin liiketoimintataidot.
Ajattelutapa on ensisijainen. Menestykseen suuntautunut ajattelutapa on yhtä tärkeä kuin tekniset taidot. Monet taiteilijat jäävät rajoittavien uskomusten vangiksi, kuten pelko siitä, että heidän taiteensa ei ole tarpeeksi hyvää tai että rahan ansaitseminen on jotenkin "myymistä itsensä". Näiden uskomusten tunnistaminen ja haastaminen on ensimmäinen askel kohti taloudellista elinkelpoisuutta.
Tunnista rajoittava kieli. Ole tietoinen kielestä, jota käytät kuvaillessasi taidettasi ja uraasi. Ilmaukset kuten "nälkäinen taiteilija", "en ole liiketoimintaihminen" tai "talous on huono" voivat vahvistaa negatiivisia uskomuksia ja rajoittaa potentiaaliasi. Korvaa nämä voimaannuttavilla vahvistuksilla ja proaktiivisella ongelmanratkaisulähestymistavalla.
Toiminta yli lahjakkuuden. Työetiikka voittaa synnynnäisen lahjakkuuden. Menestyneimmät taiteilijat ovat usein niitä, jotka tekevät eniten töitä, jatkuvasti hioen taitojaan ja etsien uusia mahdollisuuksia. Ympäröi itsesi positiivisilla vaikutteilla, sosiaalista, liikuntaa ja luo "Kiitoskansio" torjuaksesi negatiivisuutta ja vahvistaaksesi uskoasi omiin kykyihisi.
3. Löydä Ainutlaatuisuutesi: Määrittele Ainutlaatuinen Taiteellinen Identiteettisi
Pienesti pelaaminen ei palvele maailmaa. Ei ole mitään valaistunutta siinä, että kutistut, jotta muut eivät tuntisi itseään epävarmaksi ympärilläsi.
Ainutlaatuisuus määritelty. "Ainutlaatuisuus" on ainutlaatuinen yhdistelmä inspiraatiota, aiheita ja persoonallisuutta, joka erottaa sinut muista taiteilijoista. Se on ainutlaatuinen myyntitarjouksesi, kilpailuetu ja avain erottua tungoksessa.
Ainutlaatuisuuden kaava:
- Inspiraatio: Mikä saa sinut luomaan?
- Aihe: Mitä teemoja ja aiheita tutkit?
- Persoonallisuus: Mikä tekee sinusta sinut?
Löydä oma markkinarako. Älä yritä miellyttää kaikkia. Sen sijaan tunnista ihanteelliset keräilijasi – ihmiset, jotka todennäköisimmin yhdistyvät taiteeseesi ja arvostavat ainutlaatuista visiotasi. Ymmärrä heidän demografiansa, kiinnostuksensa ja arvonsa, ja räätälöi markkinointiponnistelusi tavoittaaksesi heidät tehokkaasti.
4. Yhdistä Tarinankerronnan Kautta: Jaa Taiteesi Narratiivi
Tarinat ovat tärkeitä. Tarinoilla on merkitystä. Tarinat myyvät taidetta paremmin kuin mikään muu.
Tarinoilla on myyntivoimaa. Ihmiset yhdistyvät taiteeseen emotionaalisella tasolla. Jakamalla tarinoita teoksesi taustalla – inspiraatiosi, prosessisi, kamppailusi ja voittojasi – voit luoda voimakkaan siteen potentiaalisten keräilijöiden kanssa.
Vakuuttavan tarinan elementit:
- Päiväkirjan pitäminen: Dokumentoi luovaa prosessiasi, tallentaen ajatuksesi ja tunteesi.
- Työn alla olevat kuvat: Jaa kulissien takaisia vilauksia taiteestasi työn alla.
- Peitä perusasiat: Allekirjoita, nimeä, päivitä, numeroi ja selitä teoksesi.
Monomyytti. Rakenna tarinasi Monomyytti-viitekehyksen avulla (sankarin matka). Tämä tarkoittaa seikkailukutsusi, voittamiesi esteiden, sinua ohjanneiden mentoreiden ja taiteilijana kokemasi muutoksen korostamista.
5. Rakenna Myyvä Verkkosivusto: Luo Verkkotaidesalonki
Taiteilijasalonki ei ole enää yhtä suosittu kuin se oli toisen maailmansodan jälkeen, mutta uskon, että voimme tuoda sen takaisin – verkkosivustosi avulla.
Verkkosivusto keskuksena. Verkkosivustosi on verkkotaidesalonki – paikka esitellä teoksiasi, yhdistyä keräilijöihin ja rakentaa brändiäsi. On tärkeää, että sinulla on ammattimainen, käyttäjäystävällinen verkkosivusto, joka heijastaa ainutlaatuista taiteellista identiteettiäsi.
Vältä taidekauppakeskuksia. Vastusta houkutusta luottaa pelkästään taidekauppakeskussivustoihin, jotka voivat saada sinut näyttämään amatööriltä ja rajoittaa brändisi hallintaa. Sen sijaan investoi omaan verkkosivustoon, jossa on mukautettu verkkotunnus ja suunnittelu, joka heijastaa tyyliäsi.
Verkkosivuston keskeiset elementit:
- Luettavuus: Käytä helposti luettavia fontteja, kokoja ja värejä.
- Asettelusuunnittelu: Pidä se yksinkertaisena ja keskittyneenä taiteeseesi.
- Kuvagalleriat: Käytä kuvaavia otsikoita ja alt-tekstejä.
- Sosiaalisen jakamisen painikkeet: Tee vierailijoille helpoksi jakaa teoksiasi.
- Verkkokauppa: Myy taidettasi suoraan verkkosivustoltasi.
6. Hyödynnä Sähköpostin Voimaa: Rakenna Keräilijälistasi
Arvokkain liiketoimintaomaisuus, jonka voit luoda taiteilijana, on lista ihmisistä, jotka ovat ostaneet sinulta tai jotka ovat kiinnostuneita ostamaan sinulta.
Sähköposti on välttämätöntä. Sähköpostilistan rakentaminen on ratkaisevan tärkeää pitkän aikavälin menestykselle. Se mahdollistaa suoran yhteydenpidon kiinnostuneiden keräilijöiden kanssa, uusien teosten mainostamisen ja kestävämpien suhteiden rakentamisen.
Tarjoa houkuttava etu. Houkuttele vierailijat liittymään sähköpostilistallesi tarjoamalla arvokasta ilmaista sisältöä, kuten alennusta, opasta tai eksklusiivista sisältöä. Tämä "houkutin" tulisi räätälöidä kohdeyleisöllesi ja olla relevantti taiteesi kannalta.
Käytä sähköpostinhallintapalvelua (EMS). Palvelut kuten MailChimp tekevät listasi hallinnasta helppoa, ammattimaisen näköisten sähköpostien lähettämistä ja tulosten seuraamista. Ne myös varmistavat, että noudatat roskapostilakeja.
Segmentoi listaasi. Jaa tilaajasi eri kategorioihin (esim. keräilijät, ostajat, fanit) ja räätälöi viestisi sen mukaisesti. Tämä mahdollistaa relevanttien ja henkilökohtaisten sähköpostien lähettämisen, mikä lisää sitoutumista ja myyntiä.
7. Hallitse Sosiaalista Mediaa: Osallistu Aidosti ja Strategisesti
Sosiaalinen media on kuin aina päällä oleva cocktailjuhla. Voit löytää erilaisia ryhmiä, joiden kanssa olla vuorovaikutuksessa, mutta voit myös lähteä ja palata milloin haluat.
Sosiaalinen media salonkina. Sosiaalinen media on voimakas työkalu yhteyden luomiseen potentiaalisten keräilijöiden kanssa, brändisi rakentamiseen ja teoksesi mainostamiseen. On kuitenkin tärkeää lähestyä sitä strategisesti ja aidosti.
Osallistu, älä vain lähetä. Sosiaalinen media on suhteiden rakentamista, ei vain taiteesi työntämistä. Osallistu keskusteluihin, kysy kysymyksiä ja jaa sisältöä, joka on arvokasta ja relevanttia yleisöllesi.
Valitse oikeat alustat. Keskity ponnistelusi alustoihin, jotka ovat suosituimpia kohdeyleisösi keskuudessa. Instagram ja Facebook ovat yleensä tehokkaimpia taiteilijoille, mutta muut alustat voivat olla relevantteja riippuen markkinarakoasi.
Ole johdonmukainen ja luo kiireellisyyttä. Kehitä julkaisuaikataulu ja luo kiireellisyyden tunnetta teoksesi ympärille tarjoamalla rajoitettuja alennuksia tai eksklusiivista sisältöä.
8. Ajattele Markkinoijana: Seuraa, Testaa ja Optimoi Ponnistelusi
Puoli rahasta, jonka käytän mainontaan, menee hukkaan; ongelma on, etten tiedä, mikä puoli.
Markkinointi kokeiluna. Markkinointi ei ole yksi koko kaikille -ratkaisu. Se on jatkuva kokeiluprosessi, testaus ja optimointi. Seuraa tuloksiasi, analysoi tietojasi ja säädä strategioitasi sen mukaisesti.
50/50-sääntö. Käytä 50% ajastasi taiteen luomiseen ja 50% liiketoimintasi markkinointiin. Tämä tasapaino on välttämätöntä pitkän aikavälin menestykselle.
Keskity oikeisiin asioihin. Älä tuhlaa aikaa aktiviteetteihin, jotka eivät tuota tuloksia. Sen sijaan keskity strategioihin, jotka ovat tehokkaimpia kohdeyleisösi saavuttamisessa ja myynnin edistämisessä.
Seuraa edistymistäsi. Seuraa verkkosivustosi liikennettä, sähköpostien avausprosentteja, sosiaalisen median sitoutumista ja myyntilukuja. Nämä tiedot auttavat sinua tunnistamaan, mikä toimii ja mikä ei, jolloin voit tehdä tietoon perustuvia päätöksiä ja optimoida markkinointiponnistelujasi.
Viimeksi päivitetty:
FAQ
What’s "How to Sell Your Art Online" by Cory Huff about?
- Debunking the Starving Artist Myth: The book challenges the long-standing belief that artists must suffer financially, showing that a successful, profitable art career is possible.
- Practical Guide for Artists: It provides step-by-step advice for artists to build their own businesses, market themselves, and sell art online without relying solely on galleries.
- Modern Marketing Focus: The book emphasizes using the internet, social media, and direct-to-collector strategies to reach and grow an audience.
- Mindset and Business Skills: It covers both the mindset shifts and the practical business skills artists need to thrive in today’s art market.
Why should I read "How to Sell Your Art Online" by Cory Huff?
- Actionable Strategies: The book offers concrete, actionable steps for artists to start selling their work online, making it ideal for those who want to move beyond theory.
- Real-World Examples: Huff includes case studies and stories from successful independent artists, making the advice relatable and proven.
- Addresses Common Fears: It tackles the fears and limiting beliefs that hold artists back, providing encouragement and practical solutions.
- Comprehensive Coverage: From mindset to marketing, website building to mailing lists, the book covers all major aspects of building an art business online.
What are the key takeaways from "How to Sell Your Art Online" by Cory Huff?
- Good Art Doesn’t Sell Itself: Marketing and storytelling are essential; simply creating great art is not enough.
- Direct Relationships Matter: Building direct relationships with collectors and fans is more sustainable than relying on galleries or gatekeepers.
- Mindset is Crucial: Overcoming limiting beliefs and adopting a business mindset is as important as artistic skill.
- Leverage Online Tools: Artists must use websites, mailing lists, and social media strategically to grow their audience and sales.
How does Cory Huff define and debunk the "starving artist" myth in "How to Sell Your Art Online"?
- Historical Origins: Huff traces the myth to 19th-century Bohemian culture and figures like Henri Murger and Van Gogh, showing it was never meant to be a permanent or desirable state.
- Myth vs. Reality: He demonstrates that many successful artists throughout history, like Picasso and El Greco, were financially savvy and built wealth.
- Modern Implications: The myth persists in art education and culture, discouraging artists from pursuing business skills or financial success.
- Empowering Artists: Huff argues that artists can and should make a living from their work, and provides tools to do so.
What mindset shifts does Cory Huff recommend for artists in "How to Sell Your Art Online"?
- Embrace Business as Art: Artists should see running a business as a creative act, not a betrayal of their art.
- Overcome Limiting Beliefs: Common beliefs like “I’m not a business person” or “money is evil” must be challenged and replaced with empowering thoughts.
- Value Your Work: Artists need to recognize the value they provide and not undercharge or undervalue their art.
- Take Consistent Action: Success comes from daily, focused effort on both art creation and business development.
How does "How to Sell Your Art Online" by Cory Huff help artists find their niche and ideal collectors?
- Discover Your "Uniquity": Huff introduces the concept of "Uniquity"—the unique combination of inspiration, subject, and personality that sets an artist apart.
- Research and Feedback: He recommends using analytics, social media, and direct feedback from collectors to identify what resonates most.
- Targeted Marketing: Artists are encouraged to focus on specific audiences rather than trying to appeal to everyone.
- Work in Series: Creating art in series helps deepen exploration of themes and makes marketing and sales more effective.
What are the main ways to sell art according to "How to Sell Your Art Online" by Cory Huff?
- Galleries: Traditional but rare and often unreliable; not the only or best path for most artists.
- Direct to Collectors: Building relationships and selling directly, often through personal websites or at events.
- Prints and Products: Using print-on-demand services or self-printing to offer affordable versions of art.
- Commissions and Licensing: Taking on custom work or licensing art for products, each with its own pros and cons.
- Combining Methods: Many successful artists use a mix of these strategies to diversify income.
How does storytelling help sell art, according to Cory Huff in "How to Sell Your Art Online"?
- Stories Build Connection: Sharing the story behind the art, the artist’s journey, and the creative process helps collectors form emotional bonds.
- Context Adds Value: Providing context, titles, and explanations makes art more accessible and desirable to buyers.
- Marketing Content: Stories can be used in blog posts, social media, and newsletters to engage and grow an audience.
- Structure Your Story: Huff suggests using the "Monomyth" or hero’s journey structure to make your story compelling and relatable.
What are Cory Huff’s recommendations for building an effective artist website in "How to Sell Your Art Online"?
- Own Your Platform: Use your own domain and avoid relying solely on "art mall" sites or third-party platforms.
- Professional Presentation: Ensure the website is clean, readable, and focused on showcasing art with high-quality images and clear navigation.
- E-commerce Ready: Make it easy for visitors to buy art directly through integrated shopping carts or buy buttons.
- Tell Your Story: Include an engaging About page, stories behind the art, and ways for visitors to connect or join your mailing list.
Why does Cory Huff emphasize building a mailing list in "How to Sell Your Art Online," and how should artists do it?
- Most Valuable Asset: A mailing list allows direct communication with interested buyers and fans, independent of social media algorithms.
- List Building Tactics: Collect emails at shows, on your website, and through opt-in offers like exclusive content or discounts.
- Segment and Nurture: Divide your list into collectors, buyers, and fans, and tailor communication to each group.
- Consistent Communication: Use email to share stories, new work, and offers, building trust and increasing sales over time.
How should artists use social media and PR, according to "How to Sell Your Art Online" by Cory Huff?
- Be Social, Not Just Promotional: Engage with followers, share behind-the-scenes content, and participate in conversations rather than just posting sales pitches.
- Platform Focus: Prioritize platforms like Facebook and Instagram, where art is highly visual and collectors are active.
- Consistency and Urgency: Post regularly, create limited-time offers, and use contests or events to drive engagement.
- Leverage PR: Reach out to blogs, online magazines, and local media with personalized pitches and press releases to expand your reach.
What are the most important marketing and business habits for artists in "How to Sell Your Art Online" by Cory Huff?
- Follow the 50/50 Rule: Spend half your art business time on marketing and business development, not just creating art.
- Set Goals and Track Results: Use analytics and email metrics to measure what’s working and adjust strategies accordingly.
- Ask for the Sale: Don’t be afraid to make clear offers and calls to action, both online and in person.
- Price Confidently and Consistently: Develop a clear pricing structure, research the market, and avoid undercharging for your work.
What are the best quotes from "How to Sell Your Art Online" by Cory Huff and what do they mean?
- “Good art does not sell itself.” – Emphasizes the necessity of marketing and proactive sales efforts, not just relying on talent.
- “Your mindset is a vital element of your success. It’s just as important as business skills.” – Highlights the importance of overcoming limiting beliefs and adopting a growth mindset.
- “You are your art’s story. You are the thing that matters when it comes to selling your art.” – Stresses the value of personal storytelling in connecting with collectors.
- “The most valuable business asset that you can create as an artist is a list of people who have bought from you or who are interested in buying from you.” – Underlines the critical role of building and nurturing a mailing list for long-term success.
Arvostelut
Lukijat ylistävät Taiteesi Myyminen Verkossa -kirjaa sen käytännön neuvoista, selkeästä kirjoitustyylistä ja toimivista strategioista taiteilijoille. Monet kokevat sen hyödylliseksi verkko-olemuksen rakentamisessa ja työn markkinoinnissa. Vaikka jotkut toteavat sen olevan hieman vanhentunut, useimmat ovat samaa mieltä siitä, että se on edelleen ajankohtainen ja arvokas. Kirjaa kiitetään sen suoraviivaisesta lähestymistavasta, joka kannustaa taiteilijoita ottamaan ohjat omista uristaan. Jotkut arvioijat mainitsevat, että se on erityisen hyödyllinen aloittelijoille, kun taas toiset arvostavat sen oivalluksia myös kokeneina taiteilijoina.
