Key Takeaways
1. Zīmēšana ir par uztveri, nevis talantu
"Zīmēšana ir interesants process, tik cieši saistīts ar redzēšanu, ka abus grūti atdalīt."
Ikviens var zīmēt. Zīmēšanas spēja nav iedzimts talants, bet apgūstama prasme. Atslēga ir attīstīt spēju uztvert pasauli tā, kā to dara mākslinieki. Tas ietver treniņu savam prātam, lai apstrādātu vizuālo informāciju citādi, koncentrējoties uz to, ko patiešām redzat, nevis uz to, ko domājat, ka redzat.
Garīgo barjeru pārvarēšana. Daudzi cilvēki uzskata, ka viņi nevar zīmēt, jo nav mācīti, kā redzēt. Šī pārliecība bieži vien rodas no bērnības pieredzes, kad viņu mākslinieciskie centieni tika kritizēti vai nepareizi saprasti. Saprotot, ka zīmēšana ir prasme, ko var attīstīt, tāpat kā lasīšanu vai rakstīšanu, ikviens var uzlabot savas mākslinieciskās spējas.
Biežākās maldības par zīmēšanu:
- Tā prasa dabisku talantu
- Jābūt radošam
- Jāspēj zīmēt taisnas līnijas
- Tas ir tikai "mākslinieciskiem" cilvēkiem
2. Pāreja uz R-režīmu: Piekļūšana sava prāta mākslinieciskajai pusei
"Lai iztukšotu prātu no visām domām un piepildītu tukšumu ar garu, kas ir lielāks par sevi, ir jāpaplašina prāts uz jomu, kas nav pieejama ar parastajiem racionālajiem procesiem."
Izpratne par smadzeņu puslodēm. Cilvēka smadzenēm ir divi atšķirīgi domāšanas režīmi: L-režīms (kreisā puslode) un R-režīms (labā puslode). L-režīms ir verbāls, analītisks un secīgs, savukārt R-režīms ir vizuāls, perceptīvs un vienlaicīgs. Efektīvai zīmēšanai ir nepieciešama pāreja no L-režīma uz R-režīmu.
Tehnikas R-režīma pārejai. Lai piekļūtu R-režīmam, jums jāsniedz savām smadzenēm uzdevumi, kurus L-režīms uzskata par grūtiem vai neinteresantiem. To var panākt, izmantojot vingrinājumus, piemēram, zīmējot apgrieztus attēlus, kontūrzīmēšanu vai koncentrējoties uz negatīvajām telpām. Šīs tehnikas apiet smadzeņu tendenci paļauties uz simboliem un iepriekšējiem priekšstatiem, ļaujot precīzāk uztvert un attēlot.
R-režīma iesaistes pazīmes:
- Laika izjūtas zudums
- Grūtības ar verbāliem uzdevumiem
- Palielināta uzmanība vizuālajiem sīkumiem
- Sajūta, ka esi "zonā"
3. Redzēt malas: Zīmēšanas pamats
"Zīmēšanā mala vienmēr ir kopīga robeža."
Malu pārdefinēšana. Mākslinieciskā izpratnē mala nav tikai kontūra, bet vieta, kur divas lietas satiekas. Šis jēdziens ir būtisks, lai radītu precīzus un dzīvotspējīgus zīmējumus. Koncentrējoties uz malām, mākslinieki var labāk attēlot attiecības starp dažādiem elementiem savās kompozīcijās.
Kontūrzīmēšana. Viens no efektīvākajiem vingrinājumiem malu uztveres attīstīšanai ir kontūrzīmēšana. Tas ietver lēnu objekta malu izsekošanu ar acīm, vienlaikus pārvietojot zīmuli uz papīra, neskatoties uz savu zīmējumu. Šī tehnika liek jums koncentrēties uz to, ko patiešām redzat, nevis paļauties uz iepriekšējiem priekšstatiem par to, kā lietām vajadzētu izskatīties.
Zīmēšanas malu veidi:
- Kontūras malas (kontūras)
- Ieteiktās malas (sugestētas robežas)
- Pazudušās un atrastās malas (mainīga redzamība)
- Kopīgās malas (robežas starp divām formām)
4. Negatīvā telpa: Noslēpums labākām kompozīcijām
"Nekas nav reālāks par neko."
Perspektīvas maiņa. Negatīvā telpa attiecas uz laukumiem ap un starp objektiem kompozīcijā. Koncentrējoties uz šīm telpām, nevis uz pašiem objektiem, mākslinieki bieži var panākt precīzākus un līdzsvarotākus zīmējumus. Šis pieejas veids palīdz pārvarēt smadzeņu tendenci paļauties uz simboliem un iepriekšējiem priekšstatiem.
Praktiskās pielietošanas. Negatīvās telpas izmantošana var dramatiski uzlabot dažādus zīmēšanas aspektus. Tas palīdz sasniegt pareizas proporcijas, radīt interesantākas kompozīcijas un pat vienkāršot sarežģītus objektus. "Zīmējot telpu", mākslinieki bieži atklāj, ka pats objekts parādās dabiski un precīzi.
Negatīvās telpas koncentrēšanās ieguvumi:
- Uzlabo precizitāti proporcijās
- Uzlabo kopējo kompozīciju
- Vienkāršo sarežģītus objektus
- Palīdz pārvarēt simbolisko domāšanu
5. Perspektīva un proporcija: Dziļuma un precizitātes radīšana
"Redzēšana ir divdaļīga prasme. Pirmajā daļā ir leņķu redzēšana attiecībā pret vertikālo un horizontālo, bet otrajā daļā ir proporciju redzēšana attiecībā viena pret otru."
Izpratne par redzēšanu. Redzēšana ir process, kurā tiek mērītas un salīdzinātas leņķi un proporcijas jūsu objektā. Šī prasme ir būtiska, lai radītu reālistiskus zīmējumus ar precīzu perspektīvu. Izmantojot vienkāršus rīkus, piemēram, zīmuli, kas turēts rokas garumā, mākslinieki var veikt precīzus vizuālos mērījumus un pārvērst tos papīrā.
Perspektīvas pielietošana. Perspektīva ir māksla radīt trīsdimensiju telpas ilūziju uz divdimensiju virsmas. Saprotot pamata principus, piemēram, horizontālās līnijas, pazušanas punktus un priekšplānošanu, mākslinieki var radīt pārliecinošāku dziļumu savos zīmējumos. Regulāra šo principu novērošana un pielietošana var ievērojami uzlabot telpiskās attēlošanas prasmes.
Perspektīvas galvenie elementi:
- Horizontālā līnija
- Pazušanas punkti
- Priekšplānošana
- Mērogs un proporcija
6. Gaisma un ēna: Zīmējumu dzīvības piešķiršana
"Gaismas loģika prasa arī, lai jūs iemācītos saskatīt atšķirības gaismas un tumšās toņos."
Vērtības izpratne. Vērtība attiecas uz krāsas gaišumu vai tumšumu. Apgūstot vērtības uztveri un attēlošanu, mākslinieki var radīt formu, dziļuma un atmosfēras ilūziju savos zīmējumos. Tas ietver mācīšanos saskatīt un attēlot smalkas gaismas un ēnas gradācijas.
Gaismas un ēnas attēlošanas tehnikas. Dažādas metodes var tikt izmantotas, lai attēlotu gaismu un ēnu, tostarp hatching, cross-hatching un blending. Atslēga ir uzmanīgi novērot, kā gaisma mijiedarbojas ar dažādām virsmām un tekstūrām, un praktizēt šo novērojumu pārvēršanu papīrā. Izpratne par tādiem jēdzieniem kā gaismas punkti, mestās ēnas un atspoguļotā gaisma ir būtiska, lai radītu pārliecinošas trīsdimensiju formas.
Gaismas un ēnas komponenti:
- Gaismas punkts
- Vidējais tonis
- Galvenā ēna
- Mestā ēna
- Atspoguļotā gaisma
7. Radošuma atbrīvošana: Zīmēšanas zen
"Zīmēšana var atklāt daudz par jums pašam, dažas jūsu šķautnes, kas varētu būt apslēptas aiz jūsu verbālā es."
Zīmēšana kā meditācija. Zīmēšanas process var būt meditācijas forma, ļaujot jums nomierināt prātu un dziļāk savienoties ar savām uztverēm. Šis fokusētās apziņas stāvoklis var novest pie ieskatiem par sevi un apkārtējo pasauli, veicinot radošumu un personīgo izaugsmi.
Nepārtraukta mācīšanās. Ceļojums, lai iemācītos zīmēt, nekad nebeidzas. Attīstot savas prasmes, jūs atradīsiet jaunus izaicinājumus un izaugsmes iespējas. Pieņemot šo mūžizglītības procesu, varat sasniegt nepārtrauktu personīgo un māksliniecisko attīstību, atverot jaunus veidus, kā redzēt un izteikt sevi.
Regulāras zīmēšanas prakses ieguvumi:
- Uzlabotas novērošanas prasmes
- Uzlabotas problēmu risināšanas spējas
- Palielināta pašapziņa
- Stresa samazināšana un relaksācija
- Lielāka vizuālās skaistuma novērtēšana ikdienas dzīvē
Last updated:
FAQ
What's The New Drawing on the Right Side of the Brain about?
- Focus on Drawing Skills: The book emphasizes that drawing is a skill that can be learned by anyone, regardless of perceived talent. It explores the cognitive processes involved in drawing, particularly the differences between the left and right hemispheres of the brain.
- Right Hemisphere Emphasis: Betty Edwards discusses how the right hemisphere is responsible for visual and perceptual thinking, which is crucial for drawing. The book provides exercises designed to help readers access this mode of thinking.
- Practical Exercises: It includes various drawing exercises, such as Pure Contour Drawing and Modified Contour Drawing, aimed at enhancing perceptual skills and overcoming mental blocks associated with drawing.
Why should I read The New Drawing on the Right Side of the Brain?
- Accessible to Everyone: This book is designed for individuals who believe they cannot draw, making it an encouraging resource for beginners. Edwards provides a supportive approach that demystifies the drawing process.
- Cognitive Insights: It offers insights into how our brains process visual information, helping readers understand the mental shifts necessary for drawing. This understanding can enhance not only drawing skills but also overall creativity.
- Improves Perception: Readers will learn to see the world differently, which can enrich their experiences beyond drawing. The exercises promote a deeper awareness of visual details in everyday life.
What are the key takeaways of The New Drawing on the Right Side of the Brain?
- Drawing is Learnable: The book asserts that drawing is not an innate talent but a skill that can be developed through practice and the right techniques. Edwards emphasizes that anyone can learn to draw with the right mindset and methods.
- Importance of Perception: A major takeaway is the significance of visual perception in drawing. The book teaches readers to focus on edges, spaces, and relationships rather than relying on preconceived symbols.
- Cognitive Shifts: The exercises in the book are designed to facilitate cognitive shifts from left-brain (verbal, analytical) thinking to right-brain (visual, perceptual) thinking, which is essential for effective drawing.
How does The New Drawing on the Right Side of the Brain address the concept of the right and left brain?
- Cognitive Functions: The book explains that the left brain is primarily responsible for verbal and analytical thinking, while the right brain handles visual and perceptual tasks. This distinction is crucial for understanding how to approach drawing.
- Learning to Shift: Edwards provides exercises that help readers shift from left-brain thinking to right-brain thinking, which is essential for drawing. This shift allows individuals to perceive and represent the world more accurately.
- Practical Applications: Understanding these cognitive functions can improve not only drawing skills but also overall creativity and problem-solving abilities in various aspects of life.
What are some effective methods in The New Drawing on the Right Side of the Brain?
- Pure Contour Drawing: This method involves drawing the contours of an object without looking at the paper, which helps to enhance observational skills and encourages a focus on edges. It allows the right brain to take over, bypassing verbal interference.
- Modified Contour Drawing: This technique combines contour drawing with the ability to glance at the paper, allowing for more control while still emphasizing the importance of seeing and drawing what is actually there.
- Negative Space Drawing: Edwards teaches that focusing on negative spaces (the areas around and between objects) can simplify the drawing process. This approach helps to create a more unified composition and enhances the understanding of spatial relationships.
What exercises are included in The New Drawing on the Right Side of the Brain?
- Vase/Faces Exercise: This exercise helps readers experience cognitive conflict by drawing an image that can be perceived in two ways, encouraging a shift to right-brain thinking. It illustrates the importance of perception in drawing.
- Upside-Down Drawing: This method involves copying an upside-down image, which forces the brain to focus on shapes and lines rather than familiar symbols. It helps to bypass verbal processing and enhances observational skills.
- Contour Drawing: Both Pure and Modified Contour Drawing exercises are included to develop the ability to see and draw edges accurately. These exercises emphasize the importance of careful observation and the relationship between forms and spaces.
How does The New Drawing on the Right Side of the Brain help with overcoming drawing anxiety?
- Encouraging Mindset: The book fosters a supportive environment for beginners, reassuring them that drawing is a skill that can be learned. Edwards emphasizes that many people feel anxious about drawing due to past experiences or criticism.
- Practical Techniques: By providing structured exercises that focus on perception rather than judgment, the book helps to alleviate anxiety. Readers learn to focus on the process of drawing rather than the outcome.
- Building Confidence: As readers practice the exercises and see improvement in their skills, their confidence grows. The book encourages a mindset of exploration and discovery, which can reduce the fear of making mistakes.
What is the significance of negative space in drawing as discussed in The New Drawing on the Right Side of the Brain?
- Understanding Composition: Negative space is crucial for creating balanced and unified compositions. By focusing on the spaces around objects, artists can better understand how to arrange forms within the format.
- Simplifying Drawing Tasks: Edwards teaches that drawing negative spaces can make complex forms easier to render. This approach allows artists to bypass their symbol systems and see shapes more clearly.
- Enhancing Perception: Working with negative space helps to improve overall observational skills. It encourages artists to look beyond the obvious and appreciate the relationships between forms and their surroundings.
How can I apply the concepts from The New Drawing on the Right Side of the Brain to other areas of my life?
- Improved Observation Skills: The techniques learned in the book can enhance your ability to observe details in everyday life, leading to a greater appreciation of your surroundings. This heightened awareness can enrich personal experiences and interactions.
- Creative Problem Solving: The cognitive shifts practiced in drawing can be applied to creative thinking in various fields, helping you approach problems from new angles. This can lead to innovative solutions and ideas.
- Mindfulness and Focus: The exercises promote a state of mindfulness and concentration, which can be beneficial in many aspects of life. By learning to focus on the present moment, you can reduce stress and enhance your overall well-being.
What specific methods does The New Drawing on the Right Side of the Brain teach?
- Negative Space Drawing: One of the key methods is focusing on negative spaces rather than the objects themselves. This technique helps artists to see shapes and relationships more clearly, leading to more accurate representations.
- Sighting Techniques: The book introduces sighting as a method for measuring proportions and angles in drawing. This involves using a pencil or other tools to gauge relationships between different elements in the composition.
- Contour Drawing: Edwards emphasizes the importance of contour drawing, which involves drawing the outlines of shapes without looking at the paper. This method helps to develop hand-eye coordination and encourages a more intuitive approach to drawing.
What are the best quotes from The New Drawing on the Right Side of the Brain and what do they mean?
- "Drawing is a global or 'whole' skill requiring only a limited set of basic components.": This quote highlights that drawing is not as complex as it seems; it can be broken down into fundamental skills that anyone can learn.
- "In order to gain access to the subdominant visual, perceptual R-mode of the brain, it is necessary to present the brain with a job that the verbal, analytic L-mode will turn down.": This emphasizes the need to engage the right brain by using tasks that are not easily verbalized, allowing for a more intuitive approach to drawing.
- "The object of drawing is not only to show what you are trying to portray, but also to show you.": This quote reflects the idea that drawing is a form of self-expression and self-discovery, revealing insights about the artist as much as the subject.
How does The New Drawing on the Right Side of the Brain address the concept of color?
- Understanding Color Relationships: The book teaches readers about color theory, including the relationships between primary, secondary, and tertiary colors. It emphasizes the importance of understanding complements and how they can be used to create harmony in artwork.
- Practical Color Exercises: Edwards includes exercises for practicing color mixing and application, encouraging artists to experiment with different hues and values. This hands-on approach helps to solidify understanding of color in a practical context.
- Color as Emotional Expression: The book discusses how color can convey emotions and meanings, linking it to the artist's intent. Understanding the psychological impact of color can enhance the expressive quality of an artist's work.
Review Summary
Jaunā zīmēšana labajā smadzeņu pusē saņem galvenokārt pozitīvas atsauksmes par savu pieeju zīmēšanas prasmju apguvei. Daudzi lasītāji slavē tās efektivitāti, uzlabojot spēju zīmēt reālistiski, mainot veidu, kā viņi uztver un interpretē vizuālo informāciju. Grāmatas vingrinājumi tiek uzskatīti par noderīgiem, īpaši iesācējiem. Daži kritizē uzmanības pievēršanu kreisās un labās smadzeņu puslodes teorijai kā novecojušai. Lai gan tā nav visaptveroša rokasgrāmata par visiem zīmēšanas aspektiem, tā tiek plaši ieteikta kā sākumpunkts tiem, kas vēlas attīstīt savas mākslinieciskās spējas.