On Writing

1. 執筆は絶え間ない練習と読書を必要とする技術である

「作家になりたいなら、何よりもまず二つのことをしなければならない。たくさん読むことと、たくさん書くこと。この二つを避ける方法はないし、近道もない。」

貪欲に読むこと。 作家志望者は、さまざまなジャンルやスタイルの文章に没頭する必要がある。このような露出は、言語感覚、物語の技法、良い文章のリズムを養うのに役立つ。読書はまた、インスピレーションを提供し、良い文章と悪い文章を見分ける助けにもなる。

一貫して書くこと。 どんなスキルも練習によって向上する。毎日少しの時間でも書く時間を確保する。この習慣は規律を養い、作家のブロックを克服する助けとなる。物語、エッセイ、日記、練習問題など、何でも書くことが目標である。執筆を日常生活の自然な一部にすることが重要だ。

• 年間70-80冊の本を読むことを目指す
• 毎日少なくとも1,000語を書く
• さまざまなジャンルやスタイルを試す

2. 作家の道具箱を開発する：語彙、文法、スタイル

「語彙を道具箱の一番上に置き、それを意識的に改善しようとしないこと。」

語彙を自然に増やす。 正確で感情豊かな文章を書くためには強い語彙が必要だ。しかし、大きな言葉を無理に使うのではなく、読書や日常の経験を通じて語彙を自然に増やす。シンプルで明確な言葉を使って、自分のアイデアを最もよく表現することが大切だ。

文法の基本をマスターする。 文法の専門家である必要はないが、言語の基本的なルールを理解することは重要だ。この知識は、明確で効果的な文章を構築するのに役立ち、必要に応じてスタイルのためにルールを意図的に破ることも可能にする。

自分のスタイルを発展させる。 作家としての独自の声は、語彙、文法の選択、個人的な経験の組み合わせから生まれる。広く読んでさまざまなスタイルに触れるが、他人を模倣しようとしないこと。代わりに、明確さと真実性に焦点を当てる。

• 「豪華な」言葉を見つけるためにシソーラスを使わない
• ストランク＆ホワイトの「The Elements of Style」などの文法ガイドを学ぶ
• 自然なスタイルを見つけるためにさまざまな声で書く練習をする

3. ドアを閉めて書き、ドアを開けて書き直す

「ドアを閉めて書き、ドアを開けて書き直す。」

初稿：プライバシーと自由。 初稿を書くときは、外部の影響や批判から自分を隔離する。この「閉じたドア」アプローチは、自己検閲や他人の意見を気にせずに自由に書くことを可能にする。完璧さを気にせずにアイデアを紙に書き出すことに集中する。

改訂：読者を考慮する。 完成した草稿ができたら、比喩的なドアを開けて、読者がどのように作品を受け取るかを考える。これは、文章を洗練し、アイデアを明確にし、メッセージが効果的に伝わるようにする時期である。作品を改善するために大幅な変更を加えることをいとわないこと。

• 初稿の目標（例：毎日1,000語）を設定する
• 初稿を少なくとも6週間休ませてから改訂する
• 改訂プロセス中に信頼できる読者からフィードバックを求める

4. 専用の執筆スペースとルーチンを作る

「スペースは質素であるべき（おそらくすでに提案したように）であり、必要なのは一つだけ：閉める意志のあるドア。」

執筆の聖域を確立する。 書くための特定の場所を指定する。別の部屋、寝室の一角、またはカフェの特定の席でもよい。このスペースは気を散らすものがなく、執筆の練習に関連付けられているべきだ。

一貫したルーチンを開発する。 定期的な執筆時間を設定し、それを守る。この習慣は、命令に応じて創造的になるように心を訓練し、作家のブロックを克服する助けとなる。インスピレーションや気分に関係なく、毎日仕事に取り組むようにする。

• 執筆スペースから気を散らすものを排除する（例：テレビ、電話）
• 毎日の執筆目標（時間または語数）を設定する
• 執筆時間の開始を知らせる儀式を使用する（例：コーヒーを淹れる、キャンドルを灯す）

5. 不快であっても真実を語る

「できるだけ真実を語るつもりなら、礼儀正しい社会の一員としての日々は数えられている。」

作品における正直さを受け入れる。 本物の執筆は、自己、他者、そして世界についての不快な真実に直面することをしばしば要求する。難しいトピックや感情から逃げないこと。この生の正直さは読者に共鳴し、文章に力と深みを与える。

実生活の経験を使用する。 自分の人生や観察からインスピレーションを得て、本物のキャラクターや状況を作り出す。プライバシーや法的な理由で詳細を変更する必要があるかもしれないが、経験の感情的な真実は執筆に情報を与え、より共感できるものにする。

• 不快なトピックについて書く
• 人々が実際に話すような対話を使用する（適切であれば冒涜も含む）
• 友人、家族、または社会からの反発に備える

6. 描写と対話の技術をマスターする

「描写は作家の想像力で始まり、読者の中で終わるべきだ。」

言葉で鮮やかな絵を描く。 効果的な描写は、読者があなたが作り出す世界を見たり、聞いたり、感じたりすることを可能にする。感覚を引き込む具体的で具体的な詳細に焦点を当てる。しかし、過度に描写しないように注意し、読者の想像力に任せる余地を残す。

リアルな対話を作る。 良い対話は自然に聞こえるべきだが、物語に役立つものでなければならない。人々が実際に話す方法を聞き、そのリズムやパターンを捉える練習をする。対話を使用してキャラクターを明らかにし、プロットを進め、緊張感を生み出す。

• 比喩や隠喩を使用して描写をより鮮やかにする
• 対話を声に出して読んで自然に聞こえるか確認する
• 過剰な対話タグや副詞を避ける（例：「彼は怒って言った」）

7. テーマと象徴の重要性を理解する

「物語を書いているときは、自分に物語を語っている。書き直すときの主な仕事は、物語でないものをすべて取り除くことだ。」

テーマを自然に発見する。 あらかじめ決められたメッセージや道徳から始めないこと。代わりに、書いて改訂するうちにテーマが自然に現れるようにする。しばしば、作品の深い意味は初稿を終えた後に初めて明らかになる。

象徴を慎重に使用する。 象徴は文章に深みと共鳴を加えることができるが、物語から自然に生じるべきだ。象徴を無理に使ったり、あまりにも明白にしないこと。微妙な象徴はしばしばより効果的で、読者にとって報われる。

• 初稿を完成させた後に物語が本当に何についてなのか自問する
• 書いている中で繰り返し現れるモチーフやイメージを探す
• 象徴を明示的に説明しないこと—読者がつながりを作るのを信頼する

8. 無情に改訂し、第二稿で少なくとも10％を削る

「第二稿＝第一稿－10％。幸運を祈る。」

改訂で無情になる。 初稿は物語を下ろすことに関するものであり、第二稿はそれをより良くすることに関するものである。物語に役立たないものは何でも削る準備をする。たとえ個人的に愛着があっても、少なくとも10％の語数を削減することを目指す。

明確さとペースに焦点を当てる。 改訂する際には、物語がスムーズに流れ、各シーンが目的を果たしていることを確認する。冗長性を排除し、対話を引き締め、不要な描写を削る。文章のリズムに注意を払い、読みやすさのために文の長さを変える。

• 過剰に使われる言葉やフレーズを「検索して破壊」する方法を使用する
• 文章を声に出して読んで、不自然な表現やペースの問題を見つける
• 物語を進めないシーンやキャラクターを削ることを検討する

9. リサーチは物語を強化するものであり、圧倒するものではない

「その言葉を覚えておいて。リサーチは背景やバックストーリーとしてできるだけ遠くに置くべきだ。」

宿題をするが、見せびらかさない。 リサーチは文章に信憑性と深みを加えることができるが、物語を圧倒してはいけない。信じられる世界を作り出すために必要な詳細だけを使用し、過剰な情報で物語を停滞させない。

リサーチを自然に統合する。 事実情報を対話、キャラクターの観察、または簡単な描写を通じて自然に物語に織り込む。講義のように感じる長い説明的なパッセージを避ける。

• 初稿を書いた後にリサーチを行い、脱線を避ける
• 専門分野の事実誤りを見つけるために専門家のベータリーダーを使用する
• フィクションでは絶対的な正確さよりも物語性が優先されることを忘れない

10. 信頼できる読者から正直なフィードバックを求める

「ドアを閉めて書き、ドアを開けて書き直す。」

最初の読者を慎重に選ぶ。 正直で建設的なフィードバックを提供できる信頼できる少数の個人を選ぶ。これらの読者はあなたのジャンルに精通しており、何がうまくいっているか、何がうまくいっていないかを明確に伝えることができる。

批判をオープンマインドで受け入れる。 自分の作品に対して防御的になるのは自然なことだが、フィードバックを客観的に考慮するよう努める。反応にパターンを探す—複数の読者が同じ問題を抱えている場合、それは対処する必要がある可能性が高い。

• 読者のフィードバックを導くための具体的な質問を提供する
• 完全な草稿を完成させるまで意見を求めない
• 思慮深い批判に基づいて大幅な変更を加えることをいとわない

11. 拒絶と挫折を乗り越える

「14歳の時には、壁の釘が拒絶通知の重さに耐えられなくなった。釘をスパイクに取り替え、書き続けた。」

拒絶を予期し、それから学ぶ。 拒絶は執筆プロセスの一部である。それをモチベーションにして技術を向上させる。作品を提出し続け、挫折に屈せずに執筆目標を追求する。

厚い皮を育てる。 批判と拒絶は痛みを伴うが、作家として成長するためには不可欠である。自分の価値を作品の受け取り方と切り離すことを学ぶ。成功した作家でさえ拒絶と否定的なレビューに直面することを忘れない。

• 提出と出版の現実的な目標を設定する
• 拒絶を記録し、それを忍耐の証として祝う
• 拒絶をモチベーションにして作品を改訂し、改善する

12. お金のためではなく、楽しみのために書く

「私はその興奮のためにやった。純粋な喜びのためにやった。そして、喜びのためにできるなら、永遠にできる。」

内発的な動機を見つける。 名声や富を追い求めるのではなく、プロセスが好きだから書く。この情熱は、執筆キャリアの避けられない挑戦や失望を乗り越えるのに役立つ。

創造的なプロセスを楽しむ。 良い物語を作り上げることやアイデアを効果的に表現することの満足感に焦点を当てる。この創造の喜びは文章に現れ、読者に共鳴する。

• 自分が読みたい物語を書く
• 情熱を保つためにさまざまなジャンルや形式を試す
• 執筆の旅の中で小さな勝利やマイルストーンを祝う

Last updated: July 21, 2024