On Writing

1. Escrever é uma arte que exige prática constante e leitura

"Se você quer ser um escritor, deve fazer duas coisas acima de todas as outras: ler muito e escrever muito. Não conheço outra maneira, nenhum atalho."

Leia vorazmente. Escritores aspirantes devem se imergir no mundo das palavras escritas, consumindo uma ampla variedade de gêneros e estilos. Essa exposição ajuda a desenvolver um ouvido para a linguagem, técnicas de narrativa e os ritmos de uma boa prosa. A leitura também fornece inspiração e ajuda os escritores a reconhecerem tanto a boa quanto a má escrita.

Escreva consistentemente. Como qualquer habilidade, a escrita melhora com a prática. Reserve um tempo todos os dias para escrever, mesmo que seja por um curto período. Esse hábito constrói disciplina e ajuda a superar o bloqueio criativo. Escreva sobre qualquer coisa e tudo – histórias, ensaios, entradas de diário ou até mesmo exercícios de prática. O objetivo é fazer da escrita uma parte natural e enraizada da sua vida diária.

• Objetive ler 70-80 livros por ano
• Escreva pelo menos 1.000 palavras por dia
• Experimente diferentes gêneros e estilos

2. Desenvolva uma caixa de ferramentas de escritor: vocabulário, gramática e estilo

"Coloque seu vocabulário na prateleira de cima da sua caixa de ferramentas e não faça nenhum esforço consciente para melhorá-lo."

Construa seu vocabulário organicamente. Um vocabulário forte é essencial para uma escrita precisa e evocativa. No entanto, não force palavras grandes em sua escrita. Em vez disso, deixe seu vocabulário crescer naturalmente através da leitura e das experiências cotidianas. Use uma linguagem simples e clara que melhor expresse suas ideias.

Domine os fundamentos da gramática. Embora você não precise ser um especialista em gramática, entender as regras fundamentais da linguagem é crucial. Esse conhecimento permite que você construa frases claras e eficazes e ajuda a quebrar as regras intencionalmente para efeito estilístico quando necessário.

Desenvolva seu próprio estilo. Sua voz única como escritor emerge da combinação do seu vocabulário, escolhas gramaticais e experiências pessoais. Leia amplamente para se expor a diferentes estilos, mas não tente imitar os outros. Em vez disso, foque na clareza e autenticidade em sua escrita.

• Evite usar um dicionário de sinônimos para encontrar palavras "chiques"
• Estude guias de gramática como "The Elements of Style" de Strunk & White
• Pratique escrever em diferentes vozes para encontrar seu estilo natural

3. Escreva com a porta fechada, reescreva com a porta aberta

"Escreva com a porta fechada, reescreva com a porta aberta."

Primeiro rascunho: privacidade e liberdade. Ao escrever seu rascunho inicial, isole-se de influências externas e críticas. Essa abordagem de "porta fechada" permite que você escreva livremente, sem autocensura ou preocupação com as opiniões dos outros. Concentre-se em colocar suas ideias no papel sem se preocupar com a perfeição.

Revisão: considere seu público. Uma vez que você tenha um rascunho completo, abra a porta metafórica e considere como os leitores perceberão seu trabalho. Este é o momento de refinar sua escrita, esclarecer suas ideias e garantir que sua mensagem seja transmitida de forma eficaz. Esteja disposto a fazer mudanças significativas para melhorar seu trabalho.

• Estabeleça uma meta (por exemplo, 1.000 palavras por dia) para seu primeiro rascunho
• Deixe seu primeiro rascunho descansar por pelo menos seis semanas antes de revisar
• Busque feedback de leitores confiáveis durante o processo de revisão

4. Crie um espaço e uma rotina dedicados à escrita

"O espaço pode ser humilde (provavelmente deve ser, como acho que já sugeri), e realmente precisa de apenas uma coisa: uma porta que você esteja disposto a fechar."

Estabeleça um santuário de escrita. Designe uma área específica para sua escrita, seja um quarto separado, um canto do seu quarto ou até mesmo um assento específico em um café. Esse espaço deve estar livre de distrações e associado à sua prática de escrita.

Desenvolva uma rotina consistente. Estabeleça horários regulares de escrita e cumpra-os. Esse hábito treina sua mente para ser criativa sob comando e ajuda a superar o bloqueio criativo. Trate a escrita como um trabalho, comparecendo todos os dias, independentemente da inspiração ou do humor.

• Elimine distrações no seu espaço de escrita (por exemplo, TV, telefone)
• Objetive uma meta diária de escrita (tempo ou contagem de palavras)
• Use rituais para sinalizar o início do seu tempo de escrita (por exemplo, preparar café, acender uma vela)

5. Diga a verdade em sua escrita, mesmo que seja desconfortável

"Se você pretende escrever o mais honestamente possível, seus dias como membro da sociedade educada estão contados, de qualquer maneira."

Abrace a honestidade em seu trabalho. A escrita autêntica muitas vezes exige confrontar verdades desconfortáveis sobre você mesmo, os outros e o mundo. Não fuja de tópicos ou emoções difíceis. Essa honestidade crua ressoará com os leitores e dará poder e profundidade à sua escrita.

Use experiências da vida real. Tire proveito da sua própria vida e observações para criar personagens e situações autênticas. Embora você possa precisar mudar detalhes para proteger a privacidade ou por razões legais, a verdade emocional de suas experiências pode informar sua escrita e torná-la mais relacionável.

• Escreva sobre tópicos que o deixam desconfortável
• Use diálogos que reflitam como as pessoas realmente falam, incluindo palavrões, se apropriado
• Esteja preparado para possíveis reações negativas de amigos, família ou sociedade

6. Domine a arte da descrição e do diálogo

"A descrição começa na imaginação do escritor, mas deve terminar na do leitor."

Pinte quadros vívidos com palavras. A descrição eficaz permite que os leitores vejam, ouçam e sintam o mundo que você está criando. Concentre-se em detalhes específicos e concretos que envolvam os sentidos. No entanto, evite descrever em excesso – deixe espaço para a imaginação do leitor preencher as lacunas.

Crie diálogos realistas. Um bom diálogo deve soar natural enquanto ainda serve à história. Ouça como as pessoas realmente falam e pratique capturar seus ritmos e padrões. Use o diálogo para revelar o caráter, avançar a trama e criar tensão.

• Use símiles e metáforas para tornar as descrições mais vívidas
• Leia diálogos em voz alta para garantir que soem naturais
• Evite tags de diálogo e advérbios excessivos (por exemplo, "ele disse irritado")

7. Entenda a importância do tema e do simbolismo

"Quando você está escrevendo uma história, está contando a história para si mesmo. Quando você reescreve, seu trabalho principal é tirar todas as coisas que não são a história."

Descubra seu tema organicamente. Não comece com uma mensagem ou moral predeterminada. Em vez disso, deixe o tema emergir naturalmente enquanto você escreve e revisa. Muitas vezes, o significado mais profundo do seu trabalho se torna claro apenas depois de você ter terminado o primeiro rascunho.

Use simbolismo com moderação. O simbolismo pode adicionar profundidade e ressonância à sua escrita, mas deve surgir naturalmente da história. Não force símbolos ou os torne muito óbvios – o simbolismo sutil é frequentemente mais eficaz e gratificante para os leitores.

• Pergunte a si mesmo sobre o que realmente é sua história após completar o primeiro rascunho
• Procure motivos ou imagens recorrentes em sua escrita que possam servir como símbolos
• Evite explicar seu simbolismo explicitamente – confie nos leitores para fazerem as conexões

8. Revise e edite implacavelmente, cortando pelo menos 10% no segundo rascunho

"2º Rascunho = 1º Rascunho - 10%. Boa sorte."

Seja implacável na revisão. Seu primeiro rascunho é sobre colocar a história no papel; o segundo rascunho é sobre melhorá-la. Esteja preparado para cortar qualquer coisa que não sirva à história, mesmo que você esteja pessoalmente apegado a ela. Objetive reduzir sua contagem de palavras em pelo menos 10% durante a revisão.

Foque na clareza e no ritmo. Enquanto revisa, certifique-se de que sua história flua suavemente e que cada cena tenha um propósito. Elimine redundâncias, aperte diálogos e corte descrições desnecessárias. Preste atenção ao ritmo da sua prosa e varie o comprimento das frases para melhor legibilidade.

• Use o método "buscar e destruir" para palavras e frases usadas em excesso
• Leia seu trabalho em voz alta para detectar frases desajeitadas e problemas de ritmo
• Considere cortar cenas ou personagens inteiros se eles não avançarem a história

9. A pesquisa deve melhorar, não sobrecarregar, sua história

"Lembre-se daquela palavra de volta. É onde a pesquisa pertence: o mais longe possível no fundo e na história de fundo que você puder."

Faça sua lição de casa, mas não exiba. A pesquisa pode adicionar autenticidade e profundidade à sua escrita, mas não deve ofuscar a história. Use apenas detalhes suficientes para criar um mundo crível sem sobrecarregar a narrativa com informações excessivas.

Integre a pesquisa de forma harmoniosa. Entrelaçe informações factuais em sua história naturalmente, através de diálogos, observações de personagens ou breves descrições. Evite longos trechos expositivos que pareçam palestras.

• Pesquise após escrever seu primeiro rascunho para evitar se desviar
• Use leitores beta especialistas para detectar erros factuais em áreas especializadas
• Lembre-se de que a narrativa supera a precisão absoluta na ficção

10. Busque feedback honesto de leitores confiáveis

"Escreva com a porta fechada, reescreva com a porta aberta."

Escolha seus primeiros leitores com cuidado. Selecione um pequeno grupo de indivíduos confiáveis que possam fornecer feedback honesto e construtivo. Esses leitores devem estar familiarizados com seu gênero e capazes de articular o que funciona e o que não funciona em sua escrita.

Ouça a crítica com mente aberta. É natural sentir-se defensivo em relação ao seu trabalho, mas tente considerar o feedback objetivamente. Procure padrões nas respostas – se vários leitores tiverem o mesmo problema, provavelmente ele precisa ser abordado.

• Forneça perguntas específicas para orientar o feedback dos seus leitores
• Espere até ter um rascunho completo antes de buscar opiniões
• Esteja disposto a fazer mudanças significativas com base em críticas ponderadas

11. Persevere através da rejeição e contratempos

"Quando eu tinha quatorze anos, o prego na minha parede não suportava mais o peso dos bilhetes de rejeição empalados nele. Substituí o prego por um espigão e continuei escrevendo."

Espere rejeição e aprenda com ela. A rejeição é uma parte normal do processo de escrita. Use-a como motivação para melhorar seu ofício. Continue enviando seu trabalho e não deixe que contratempos o desencorajem de perseguir seus objetivos de escrita.

Desenvolva uma pele grossa. A crítica e a rejeição podem ser dolorosas, mas são essenciais para o crescimento como escritor. Aprenda a separar seu valor pessoal da recepção do seu trabalho. Lembre-se de que até mesmo autores de sucesso enfrentam rejeição e críticas negativas.

• Estabeleça metas realistas para submissões e publicações
• Mantenha um registro das rejeições e celebre-as como sinais de perseverança
• Use a rejeição como motivação para revisar e melhorar seu trabalho

12. Escreva pelo amor à escrita, não pelo dinheiro

"Eu fiz isso pela adrenalina. Eu fiz isso pela pura alegria da coisa. E se você puder fazer isso por alegria, poderá fazer isso para sempre."

Encontre motivação intrínseca. Escreva porque você ama o processo, não porque está perseguindo fama ou fortuna. Essa paixão o sustentará através dos desafios e decepções inevitáveis de uma carreira de escritor.

Aproveite o processo criativo. Concentre-se na satisfação de criar uma boa história ou expressar suas ideias de forma eficaz. Essa alegria na criação transparecerá em sua escrita e ressoará com os leitores.

• Escreva as histórias que você quer ler
• Experimente diferentes gêneros e formas para manter sua paixão viva
• Celebre pequenas vitórias e marcos em sua jornada de escrita

Last updated: July 21, 2024