ключевых вывода
1. Игры - мощные инструменты обучения, которые учат распознавать шаблоны и развивать навыки
Игры - это головоломки, которые нужно решать, как и все остальное, с чем мы сталкиваемся в жизни.
Распознавание шаблонов и решение проблем: Игры представляют нам абстрактные модели реальных ситуаций, позволяя практиковаться в распознавании шаблонов и разработке стратегий. Этот процесс обучения через игру глубоко укоренен в человеческой природе, начиная с детства. Игры могут обучать широкому спектру навыков, от пространственного мышления и управления ресурсами до социальных динамик и принятия решений под давлением.
Когнитивное развитие: Взаимодействуя с играми, мы тренируем различные когнитивные функции, включая:
- Память и воспроизведение
- Стратегическое мышление
- Координацию рук и глаз
- Многозадачность
- Адаптивность
Навыки, приобретенные через игры, часто переносятся на реальные ситуации, делая их ценными инструментами для образования и личного развития. Однако важно признать, что не все игры одинаково образовательны, и уроки, извлеченные из них, следует критически оценивать на предмет их актуальности и применимости.
2. Удовольствие - это награда мозга за обучение и освоение вызовов
Удовольствие - это обратная связь, которую мозг дает нам, когда мы усваиваем шаблоны для целей обучения.
Неврологическая основа удовольствия: Когда мы испытываем удовольствие, играя в игры, наш мозг на самом деле выделяет эндорфины и дофамин в качестве награды за обучение и освоение новых навыков. Это химическое подкрепление побуждает нас продолжать сталкиваться с вызовами и приобретать знания.
Состояние потока: Концепция "потока", введенная психологом Михаем Чиксентмихайи, описывает оптимальное состояние вовлеченности, когда уровень вызова и навыков идеально сбалансирован. В играх это состояние часто достигается, когда:
- Сложность постепенно увеличивается
- Предоставляются четкие цели и обратная связь
- Игрок чувствует контроль и автономию
Понимание удовольствия как механизма обучения помогает объяснить, почему игры могут быть такими увлекательными и захватывающими. Это также подчеркивает потенциал использования игровых элементов в других областях жизни для продвижения обучения и личного роста.
3. Игры отражают и формируют человеческую природу, часто усиливая примитивные поведения
Игры вписываются в спектр человеческой деятельности. Человеческая деятельность не всегда красива. Она не всегда благородна. Она не всегда альтруистична.
Эволюционные истоки: Многие популярные игровые механики опираются на базовые человеческие инстинкты и поведения, которые развивались для выживания, такие как:
- Конкуренция и доминирование
- Приобретение и управление ресурсами
- Распознавание шаблонов и оценка рисков
- Социальное взаимодействие и сотрудничество
Культурное влияние: Игры как отражают, так и формируют культурные ценности и нормы. Они могут укреплять существующие структуры власти и предвзятости, но также имеют потенциал для их оспаривания и подрыва. Разработчики игр должны осознавать скрытые сообщения, которые их игры передают о человеческой природе и обществе.
Этические соображения: По мере того как игры становятся более сложными и влиятельными, важно изучать их влияние на игроков и общество в целом. Это включает в себя рассмотрение:
- Насилия и агрессии в играх
- Представленности и разнообразия
- Зависимых игровых механик
- Баланса между развлечением и социальной ответственностью
4. Основные механики игр важнее их поверхностных элементов
Основные механики игры не определяют ее смысловую нагрузку.
Людемы против оформления: Основные строительные блоки игры, называемые "людемами", важнее, чем поверхностные элементы, такие как графика или сюжет. Эти основные механики определяют истинную природу игры и навыки, которые она развивает.
Абстрактные системы: В своей основе игры являются формальными абстрактными системами, которые можно анализировать математически. Это позволяет:
- Точно балансировать и настраивать
- Предсказуемо создавать игровые опыты
- Переносить навыки между похожими играми
Однако презентация и контекст игры все же играют важную роль в вовлечении и интерпретации игрока. Задача разработчиков игр - создать увлекательные основные механики, одновременно предоставляя привлекательный и значимый контекст для этих механик.
5. Игры имеют этические последствия и социальную ответственность
Создатели во всех медиа имеют социальное обязательство быть ответственными за свои творения.
Культурное влияние: По мере того как игры становятся все более мейнстримными и влиятельными, их создатели должны учитывать сообщения и ценности, которые они продвигают. Это включает в себя осознание:
- Стереотипов и представлений
- Насилия и его последствий
- Зависимых дизайнерских паттернов
- Образовательного потенциала
Баланс между искусством и ответственностью: Разработчики игр должны балансировать между художественным выражением и социальной ответственностью. Хотя игры должны быть свободны в исследовании спорных тем, они должны делать это обдуманно и с осознанием их потенциального воздействия.
Позитивный потенциал: Игры имеют силу:
- Продвигать эмпатию и понимание
- Обучать ценным навыкам и знаниям
- Способствовать социальным связям
- Вдохновлять на творчество и решение проблем
Приняв этот потенциал, разработчики игр могут создавать произведения, которые не только развлекают, но и вносят положительный вклад в общество.
6. Разным людям нравятся разные типы игр в зависимости от их когнитивных предпочтений
Игры могут быть обречены оставаться прерогативой 14-летних мальчиков, потому что именно на них они ориентированы.
Когнитивное разнообразие: Люди имеют разные стили обучения, типы личности и когнитивные сильные стороны, что влияет на их предпочтения в играх. Факторы, влияющие на предпочтения в играх, включают:
- Способность к пространственному мышлению
- Вербальные навыки
- Логико-математический интеллект
- Социальный интеллект
- Толерантность к риску
Гендерные различия: Хотя существуют значительные индивидуальные вариации, исследования показали некоторые общие тенденции в предпочтениях игр между полами. Например:
- Мужчины склонны предпочитать игры с более пространственными и соревновательными элементами
- Женщины часто тяготеют к играм с сильными социальными и повествовательными компонентами
Расширение аудитории: Чтобы охватить более широкую аудиторию, разработчики игр должны:
- Создавать разнообразные игровые механики, которые привлекают разные когнитивные стили
- Предлагать несколько способов достижения успеха в игре
- Учитывать особенности доступности для игроков с разными способностями
- Оспаривать предположения о том, кто является их целевой аудиторией
Приняв когнитивное разнообразие, разработчики игр могут создавать более богатые и инклюзивные опыты, которые привлекают более широкий круг игроков.
7. Игры могут и должны развиваться, чтобы решать более сложные и актуальные задачи
Игры действительно должны освещать аспекты нас самих, которые мы не полностью понимали.
За пределами развлечений: Хотя игры традиционно фокусировались на относительно простых задачах, у них есть потенциал для решения более сложных и значимых вопросов. Эта эволюция может включать:
- Исследование этических дилемм и моральных решений
- Моделирование сложных социальных и экономических систем
- Способствование эмпатии и пониманию разных точек зрения
- Поощрение критического мышления о реальных проблемах
Баланс между сложностью и доступностью: По мере того как игры решают более сложные темы, разработчики должны находить способы сделать эти концепции увлекательными и понятными для широкой аудитории. Это может включать:
- Использование метафор и абстракций для представления сложных идей
- Предоставление нескольких уровней глубины для разных уровней навыков игроков
- Бесшовное включение образовательных элементов в игровой процесс
Междисциплинарный подход: Чтобы создавать игры, которые решают сложные вопросы, разработчикам может потребоваться сотрудничество с экспертами из различных областей, таких как психология, социология, экономика и экологические науки. Этот обмен идеями может привести к инновационным и значимым игровым дизайнам.
8. Дизайн игр требует баланса между обучением, вызовом и вовлеченностью
Игра обречена стать скучной, автоматизированной, обманутой и эксплуатируемой. Ваша единственная ответственность - знать, о чем игра, и убедиться, что игра учит этому.
Проблема мастерства: По мере того как игроки становятся более опытными в игре, она может потерять свою сложность и стать скучной. Разработчики игр должны находить способы поддерживать вовлеченность по мере прогресса игроков, такие как:
- Постепенное увеличение сложности
- Введение новых механик и вызовов
- Предоставление дополнительного, более сложного контента для опытных игроков
Системы обратной связи: Эффективные игры предоставляют четкую и своевременную обратную связь игрокам о их прогрессе и производительности. Это помогает поддерживать вовлеченность и способствует обучению. Ключевые элементы хорошей обратной связи включают:
- Немедленные ответы на действия игрока
- Четкие индикаторы успеха и неудачи
- Награды, которые масштабируются с вызовом и усилиями
Балансировка: Разработчики игр должны тщательно балансировать различные элементы, чтобы создать увлекательный опыт:
- Вызов против доступности
- Сложность против ясности
- Структура против свободы игрока
- Обучение против развлечения
Найдя правильный баланс, разработчики могут создавать игры, которые остаются увлекательными и образовательными на протяжении всего игрового опыта.
9. Игры - это законная форма искусства с потенциалом для глубокого воздействия
Игры действительно должны признавать свое влияние на наши модели мышления.
Художественная легитимность: Игры должны быть признаны как действительная форма художественного выражения, способная:
- Вызывать сильные эмоции
- Передавать сложные идеи и сообщения
- Оспаривать культурные нормы и предположения
- Вдохновлять на размышления и личный рост
Уникальные сильные стороны: Игры предлагают уникальные художественные возможности благодаря своей интерактивной природе, такие как:
- Агентность и выбор игрока
- Эмерджентные повествования и опыты
- Динамические системы и симуляции
- Персонализированные опыты на основе действий игрока
Культурное признание: По мере того как игры созревают как форма искусства, они сталкиваются с вызовами, аналогичными тем, с которыми сталкивались другие медиа на ранних стадиях:
- Преодоление стереотипов и заблуждений
- Разработка критического словаря и аналитической структуры
- Баланс между коммерческим успехом и художественной целостностью
- Признание культурными институтами
Приняв свой художественный потенциал и ответственность, разработчики игр могут поднять этот медиум и создавать произведения, которые имеют длительное культурное воздействие и ценность.
Последнее обновление:
Отзывы
Теория веселья в игровом дизайне получила смешанные отзывы. Одни хвалили её за глубокое понимание психологии игр и дизайна, называя её обязательным чтением для тех, кто хочет понять, почему игры увлекательны. Другие считали её устаревшей, упрощённой или плохо организованной. Положительные рецензенты оценили анализ Костера, который рассматривает веселье как обучение, а игры как инструменты распознавания шаблонов. Критики считали, что книге не хватает практических советов и она слишком сильно полагается на сноски. Некоторые указывали на предполагаемые сексистские подтексты. В целом, читатели находили идеи, заставляющие задуматься, но расходились во мнениях о значимости и глубине книги.