اہم نکات
1. فنکار کی طرح چوری کریں: اثرات کو قبول کریں اور خیالات کو دوبارہ ترتیب دیں
"اصلیت کیا ہے؟ غیر محسوس چوری۔"
کچھ بھی واقعی اصل نہیں ہے۔ تمام تخلیقی کام پچھلے کاموں پر تعمیر ہوتا ہے۔ اس حقیقت کو قبول کریں اور اسے اپنے فائدے کے لیے استعمال کریں۔ مکمل طور پر اصل ہونے کی کوشش کرنے کے بجائے، دوسروں کے کام کا مطالعہ کریں اور خیالات کو دوبارہ ترتیب دے کر کچھ نیا تخلیق کریں۔
حوصلہ افزائی کو فعال طور پر جمع کریں۔ اپنے لیے موزوں خیالات، تصاویر، اور تصورات کا ایک "سویپ فائل" رکھیں۔ یہ مجموعہ آپ کے اپنے تخلیقی کام کے لیے خام مواد بن جاتا ہے۔ یاد رکھیں، یہ براہ راست نقل کرنے کے بارے میں نہیں ہے، بلکہ اثرات کو سمجھنے اور اپنے منفرد نقطہ نظر کو آگے بڑھانے کے بارے میں ہے۔
- اپنے ہیروز اور ان کے اثرات کا مطالعہ کریں
- مختلف ذرائع سے خیالات کو دوبارہ ترتیب دیں اور ملا دیں
- جو آپ چوری کرتے ہیں اسے کچھ نیا اور ذاتی میں تبدیل کریں
2. اب تخلیق کرنا شروع کریں: کامل ہونے کا انتظار نہ کریں
"نقالی کریں جب تک کہ آپ اسے نہ کر لیں۔"
امپوسٹر سنڈروم پر قابو پائیں۔ بہت سے تخلیق کار خاص طور پر شروع کرتے وقت خود کو دھوکہ باز محسوس کرتے ہیں۔ یہ تسلیم کریں کہ یہ معمول کی بات ہے اور اس پر قابو پائیں۔ آپ جس فنکار بننا چاہتے ہیں، وہ بننے کا واحد طریقہ یہ ہے کہ آپ کام کرنا شروع کریں، چاہے آپ کو تیار محسوس نہ ہو۔
سیکھنے کے عمل کو قبول کریں۔ آپ کا ابتدائی کام شاندار نہیں ہو سکتا، لیکن یہ بہتری کی طرف ایک ضروری قدم ہے۔ پہلے مقدار پر توجہ مرکوز کریں، اپنے آپ کو تجربہ کرنے اور ناکام ہونے کی اجازت دیں۔ یاد رکھیں کہ کامیاب فنکار بھی کہیں سے شروع ہوئے تھے۔
- تخلیق کرنا شروع کریں، چاہے آپ خود کو "اہل" نہ سمجھیں
- کرنے اور بار بار کرنے سے سیکھیں
- غلطیاں کرنے اور ان سے سیکھنے کی اجازت دیں
3. وہی لکھیں جو آپ پسند کرتے ہیں: وہ کام تخلیق کریں جو آپ دیکھنا چاہتے ہیں
"وہ کتاب لکھیں جو آپ پڑھنا چاہتے ہیں۔"
اپنی دلچسپیوں کا پیچھا کریں۔ دوسروں کی خواہشات کا اندازہ لگانے کی کوشش کرنے کے بجائے، ایسے کام تخلیق کرنے پر توجہ مرکوز کریں جو واقعی آپ کو خوشی دیتے ہیں۔ آپ کا جوش و خروش چمکے گا اور ہم خیال سامعین کو اپنی طرف متوجہ کرے گا۔
ان خلاؤں کو پر کریں جو آپ دیکھتے ہیں۔ اگر آپ کسی خاص قسم کے مواد کی خواہش کر رہے ہیں جو موجود نہیں ہے، تو اسے خود تخلیق کریں۔ یہ طریقہ یہ یقینی بناتا ہے کہ آپ کچھ منفرد بنا رہے ہیں اور ایک حقیقی ضرورت کو پورا کر رہے ہیں، چاہے وہ صرف آپ کی اپنی ہو۔
- پہلے اپنے لیے تخلیق کریں
- اپنی دلچسپیوں میں کمزور شعبوں کی نشاندہی کریں
- اپنے تخلیقی انتخاب میں اپنے جذبے کی رہنمائی کریں
4. اپنے ہاتھوں کا استعمال کریں: روایتی تخلیق میں مشغول ہوں
"ڈیجیٹل دور میں، اپنے اعداد و شمار کا استعمال کرنا نہ بھولیں!"
طبیعی تخلیق کے ساتھ دوبارہ جڑیں۔ اگرچہ ڈیجیٹل ٹولز طاقتور ہیں، لیکن وہ کبھی کبھار ہمیں تخلیق کے حسی تجربے سے دور کر سکتے ہیں۔ اپنے تخلیقی عمل میں روایتی طریقوں کو شامل کریں تاکہ آپ کے دماغ اور جسم کے مختلف حصے مشغول ہوں۔
دوہری کام کی جگہیں قائم کریں۔ اگر ممکن ہو تو الگ الگ روایتی اور ڈیجیٹل ورک اسٹیشن بنائیں۔ ابتدائی خیالات کی تخلیق کے لیے روایتی جگہ کا استعمال کریں، اور پھر نکھار اور پیداوار کے لیے ڈیجیٹل جگہ پر منتقل ہوں۔
- جسمانی مواد اور ٹولز کے ساتھ تجربہ کریں
- خیالات اور مسائل کے حل کے لیے روایتی طریقوں کا استعمال کریں
- اسکرین کے وقت کو ہاتھوں سے تخلیق کے ساتھ متوازن کریں
5. ضمنی منصوبوں کو قبول کریں: متعدد جذبات کی پرورش کریں
"وہ کام جو آپ کرتے ہیں جب آپ ٹال مٹول کرتے ہیں، شاید وہی کام ہے جو آپ کو اپنی زندگی کے باقی حصے کے لیے کرنا چاہیے۔"
اپنے آپ کو محدود نہ کریں۔ متعدد دلچسپیوں کا پیچھا کرنا غیر متوقع کامیابیوں اور تعلقات کی طرف لے جا سکتا ہے۔ اپنے آپ کو مختلف تخلیقی راستوں کی تلاش کرنے کی اجازت دیں، چاہے وہ آپ کے مرکزی کام سے غیر متعلق ہوں۔
ضمنی منصوبوں کو تخلیقی ایندھن کے طور پر استعمال کریں۔ اکثر، جو کام ہم تفریح یا شوق کے طور پر کرتے ہیں وہ ہمارے سب سے زیادہ مطمئن اور کامیاب منصوبے بن سکتے ہیں۔ اس بات پر توجہ دیں کہ جب آپ "کام" نہیں کر رہے ہوتے تو آپ کس چیز کی طرف متوجہ ہوتے ہیں۔
- متنوع دلچسپیاں اور مہارتیں پیدا کریں
- مختلف جذبات کو آپس میں ملنے کی اجازت دیں
- جو چیز آپ کو خوشی دیتی ہے اس کی بنیاد پر توجہ تبدیل کرنے کے لیے کھلے رہیں
6. اپنے کام کا اشتراک کریں: اپنی تخلیقات کو باہر نکالیں
"اچھا ہونا کافی نہیں ہے۔ آپ کو ملنے کے لیے، آپ کو ملنے کے قابل ہونا چاہیے۔"
انٹرنیٹ کو ایک پلیٹ فارم کے طور پر قبول کریں۔ ویب آپ کے کام کو شیئر کرنے اور ایک سامعین کے ساتھ جڑنے کے بے مثال مواقع فراہم کرتا ہے۔ اجازت یا توثیق کا انتظار نہ کریں – اپنی تخلیقات کو دنیا میں نکالنا شروع کریں۔
اپنے عمل کا اشتراک کریں، صرف نتائج نہیں۔ لوگ اکثر آپ کے تخلیق کرنے کے طریقے میں اتنے ہی دلچسپی رکھتے ہیں جتنی کہ حتمی مصنوعات میں۔ اپنے تخلیقی سفر کی دستاویزات بنانا مشغولیت پیدا کر سکتا ہے اور دوسروں کے لیے قدر فراہم کر سکتا ہے۔
- سوشل میڈیا اور آن لائن پلیٹ فارمز کا استعمال کریں
- ایک مستقل آن لائن موجودگی بنائیں
- اپنے علم اور تجربات کے ساتھ فراخدلانہ رہیں
7. جغرافیہ اب ایک رکاوٹ نہیں ہے: عالمی سطح پر جڑیں
"آپ کا دماغ آپ کے روزمرہ کے ماحول میں بہت آرام دہ ہو جاتا ہے۔ آپ کو اسے غیر آرام دہ بنانا ہوگا۔"
آن لائن کمیونٹیز کا فائدہ اٹھائیں۔ انٹرنیٹ آپ کو دنیا بھر کے ہم خیال تخلیق کاروں اور ممکنہ تعاون کاروں کے ساتھ جڑنے کی اجازت دیتا ہے۔ ان کمیونٹیز کی تلاش کریں اور ان کے ساتھ مشغول ہوں تاکہ آپ کا نیٹ ورک اور نقطہ نظر وسیع ہو سکے۔
حوصلہ افزائی کے لیے سفر کریں (جسمانی یا ورچوئل)۔ نئے ماحول اور ثقافتوں کا سامنا کرنا تخلیقیت کو جنم دے سکتا ہے۔ اگر جسمانی سفر ممکن نہیں ہے تو انٹرنیٹ کا استعمال کریں تاکہ مختلف مقامات اور سوچنے کے طریقوں کے بارے میں سیکھ سکیں۔
- اپنے شعبے میں آن لائن فورمز اور گروپوں میں شامل ہوں
- مختلف پس منظر کے لوگوں کے ساتھ تعاون کریں
- متنوع اثرات اور تجربات کی تلاش کریں
8. مہربان رہیں اور تعلقات بنائیں: ایک معاون نیٹ ورک کی پرورش کریں
"میرے علم میں صرف ایک قاعدہ ہے: آپ کو مہربان ہونا ہوگا۔"
سخاوت کی مشق کریں۔ اپنے شعبے میں دوسروں کے کام کی حمایت اور تشہیر کریں۔ یہ نہ صرف خیر سگالی کی تعمیر میں مدد کرتا ہے بلکہ آپ کے اپنے نیٹ ورک اور مواقع کو بھی بڑھاتا ہے۔
معنی خیز تعلقات پر توجہ مرکوز کریں۔ معیاری تعلقات بڑی تعداد میں سطحی رابطوں سے زیادہ قیمتی ہیں۔ ان لوگوں کے ساتھ حقیقی تعلقات کو پروان چڑھانے میں وقت لگائیں جن کے کام کی آپ تعریف کرتے ہیں۔
- فوری واپسی کی توقع کیے بغیر مدد اور حمایت پیش کریں
- اپنے شعبے میں دوسروں کی کامیابیوں کا جشن منائیں
- اپنی بات چیت میں حقیقی رہیں، آن لائن اور آف لائن
9. بوریت کو قبول کریں: روٹین میں تخلیقیت تلاش کریں
"چال یہ ہے کہ ایک ایسا دن کا کام تلاش کریں جو مناسب تنخواہ دے، آپ کو قے نہ کرائے، اور آپ کو اپنے فارغ وقت میں چیزیں بنانے کے لیے کافی توانائی دے۔"
ایک پائیدار روٹین بنائیں۔ تخلیقی کام میں تسلسل کلیدی حیثیت رکھتا ہے۔ اپنے تخلیقی مشاغل کے لیے باقاعدہ شیڈول قائم کریں، چاہے یہ روزانہ صرف تھوڑا سا وقت ہی کیوں نہ ہو۔
اپنی فائدے کے لیے پابندیوں کا استعمال کریں۔ محدود وقت یا وسائل دراصل تخلیقیت کو بڑھا سکتے ہیں کیونکہ یہ آپ کو جدید طریقے سے سوچنے پر مجبور کرتے ہیں۔ رکاوٹوں کو چیلنج کے طور پر قبول کریں نہ کہ رکاوٹوں کے طور پر۔
- تخلیقی کام کے لیے مخصوص وقت مختص کریں
- مختلف منصوبوں پر کام کرنے کے لیے "پیداواری ٹال مٹول" کا استعمال کریں
- اپنے موجودہ روٹین میں تخلیقیت تلاش کرنے کے طریقے تلاش کریں
10. اپنی دیکھ بھال کریں: ایک پائیدار تخلیقی زندگی برقرار رکھیں
"اپنی زندگی میں باقاعدہ اور منظم رہیں، تاکہ آپ اپنے کام میں پرتشدد اور اصل ہو سکیں۔"
اپنی بھلائی کو ترجیح دیں۔ تخلیقی کام کے لیے توانائی اور توجہ کی ضرورت ہوتی ہے۔ اپنے جسمانی اور ذہنی صحت کا خیال رکھیں تاکہ آپ طویل مدتی میں اپنے تخلیقی کام کو برقرار رکھ سکیں۔
اپنی مالیات کا انتظام کریں۔ مالی دباؤ تخلیقیت کا ایک بڑا قاتل ہو سکتا ہے۔ بجٹ بنانا، بچت کرنا، اور سمجھداری سے مالی فیصلے کرنا سیکھیں تاکہ آپ کو اپنے تخلیقی کام کا پیچھا کرنے کی آزادی مل سکے۔
- صحت مند عادات تیار کریں (نیند، ورزش، غذائیت)
- ایک مستحکم مالی بنیاد بنائیں
- اپنے دن کے کام اور تخلیقی مشاغل کے درمیان توازن تلاش کریں
آخری تازہ کاری:
FAQ
What's "Steal Like an Artist" about?
- Creativity and Influence: The book explores how creativity is influenced by the work of others and encourages embracing this influence rather than fearing it.
- Practical Advice: It offers practical advice on how to be more creative in your work and life, regardless of your profession.
- Ten Key Principles: The book is structured around ten principles that guide readers on how to harness creativity effectively.
- Universal Application: Although it targets artists, the principles apply to anyone looking to inject creativity into their life.
Why should I read "Steal Like an Artist"?
- Inspiration for Creativity: It provides inspiration and motivation for anyone looking to enhance their creative process.
- Actionable Tips: The book is filled with actionable tips that can be easily implemented in daily life.
- Broad Audience Appeal: Its advice is applicable to a wide range of professions and hobbies, not just traditional art forms.
- Engaging and Accessible: The writing style is engaging and accessible, making complex ideas easy to understand.
What are the key takeaways of "Steal Like an Artist"?
- Embrace Influence: Creativity is about building on the work of others, not creating in isolation.
- Start Before You're Ready: Don't wait to know who you are to begin creating; the process will help you discover yourself.
- Share Your Work: Doing good work and sharing it with others is crucial for growth and recognition.
- Use Constraints: Limitations can foster creativity by forcing you to think outside the box.
How does Austin Kleon define creativity in "Steal Like an Artist"?
- Mashup of Ideas: Creativity is seen as a remix or mashup of existing ideas, not something entirely original.
- Influence Over Originality: The book emphasizes that all creative work builds on what came before.
- Collecting and Curating: Artists are collectors who selectively gather ideas and influences that resonate with them.
- Subtraction as Creativity: Creativity involves choosing what to leave out as much as what to include.
What is the "Fake it 'til you make it" concept in "Steal Like an Artist"?
- Two Interpretations: It can mean pretending to be something until you become it or pretending to create until you actually create.
- Role of Imitation: Imitation is a form of practice that eventually leads to finding your own voice.
- Emulation Over Imitation: The goal is to move from imitation to emulation, where you adapt influences into something uniquely yours.
- Creative Theater: Creative work is likened to theater, where you play roles and use props to bring ideas to life.
What does "Steal Like an Artist" say about the role of geography in creativity?
- Geography's Diminished Role: The book argues that geography is no longer a barrier to creativity due to the internet.
- Build Your Own World: If you're not in a creative environment, create one around you with books, objects, and online communities.
- Travel for Inspiration: While geography isn't a barrier, travel can still provide new perspectives and inspiration.
- Community Online: The internet allows you to connect with like-minded individuals regardless of physical location.
How does "Steal Like an Artist" suggest using your hands in the creative process?
- Hands-on Creation: The book emphasizes the importance of using your hands to engage more senses in the creative process.
- Analog Tools: It suggests incorporating analog tools like pens and paper to generate ideas before moving to digital tools.
- Physical Engagement: Engaging physically with your work can lead to more authentic and satisfying creative experiences.
- Analog-Digital Loop: A balance between analog and digital methods can enhance creativity and productivity.
What is the importance of side projects and hobbies according to "Steal Like an Artist"?
- Source of Innovation: Side projects often lead to unexpected breakthroughs and innovations.
- Productive Procrastination: Having multiple projects allows you to switch focus and maintain creativity.
- Hobbies for Happiness: Hobbies provide a creative outlet without the pressure of monetization or fame.
- Interdisciplinary Benefits: Engaging in diverse activities can enhance your primary work by creating new connections.
What are the best quotes from "Steal Like an Artist" and what do they mean?
- "Art is theft." - Pablo Picasso: This quote underscores the idea that all art is influenced by what came before.
- "Immature poets imitate; mature poets steal." - T. S. Eliot: It suggests that mature artists transform their influences into something new.
- "What is originality? Undetected plagiarism." - William Ralph Inge: This highlights the notion that originality is often about how well you disguise your influences.
- "Start copying what you love." - Yohji Yamamoto: Encourages learning through imitation as a path to finding your own style.
How does "Steal Like an Artist" address the concept of sharing your work?
- Two-Step Process: The book emphasizes doing good work and then sharing it as a way to gain recognition.
- Internet as a Tool: The internet is a powerful platform for sharing your work and connecting with others.
- Transparency Benefits: Sharing your process can lead to learning and inspiration from others.
- Building Community: Sharing helps build a community around your work, providing support and feedback.
What does "Steal Like an Artist" say about the importance of being boring?
- Routine for Creativity: A stable, boring routine can provide the structure needed for creative work.
- Energy Conservation: Avoiding distractions and chaos helps conserve energy for creative pursuits.
- Long-Term Perspective: Emphasizes the importance of a sustainable lifestyle for long-term creativity.
- Balance and Health: Encourages maintaining health and balance to support creative endeavors.
How does "Steal Like an Artist" suggest overcoming creative blocks?
- Embrace Constraints: Use limitations to spark creativity and overcome blocks.
- Start Small: Begin with small, manageable tasks to build momentum.
- Change Your Environment: Sometimes a change of scenery can help refresh your perspective.
- Stay Curious: Keep learning and exploring new ideas to fuel your creativity.
جائزے
چوری کریں جیسے ایک فنکار کو مختلف آراء ملتی ہیں۔ بہت سے لوگ اس کی تخلیقی صلاحیتوں پر مختصر اور متاثر کن مشوروں کی تعریف کرتے ہیں، جسے وہ تازہ اور حوصلہ افزا سمجھتے ہیں۔ قارئین سادہ مگر عمیق بصیرت، عملی نکات، اور دلکش بصری انداز کی قدر کرتے ہیں۔ کچھ لوگ اس کتاب پر تنقید کرتے ہیں کہ یہ بہت بنیادی ہے یا عام علم کو دوبارہ پیش کرتی ہے۔ ناقدین کا کہنا ہے کہ اس میں گہرائی اور اصل پن کی کمی ہے۔ تاہم، زیادہ تر لوگ اس بات پر متفق ہیں کہ یہ ایک تیز، دلچسپ مطالعہ ہے جو تخلیقی صلاحیت کو ابھار سکتا ہے اور فنکاروں، مصنفین، اور تخلیقی پیشہ ور افراد کے لیے قیمتی یاد دہانیاں فراہم کر سکتا ہے۔ اس کتاب کا مرکزی پیغام اثر و رسوخ کو اپنانے اور چیزیں تخلیق کرنے کے بارے میں ہے، جو بہت سے قارئین کے ساتھ گونجتا ہے۔
