نکات کلیدی
1. شگفتی جوهره‌ی طنز است
در طنز، عناصر دیگری مانند قابلیت ارتباط، حقیقت، زمان‌بندی، تراژدی یا شکستن تابوها نیز مفید هستند. اما طنز می‌تواند بدون این عناصر هم وجود داشته باشد. طنز بدون شگفتی نمی‌تواند وجود داشته باشد.
شگفتی سوخت خنده است. در حالی که عناصری مانند قابلیت ارتباط و زمان‌بندی طنز را تقویت می‌کنند، شگفتی تنها عنصر ضروری است. حتی جوک‌های قابل پیش‌بینی باید به شکلی شگفت‌انگیز بیان شوند تا خنده ایجاد کنند. کلید نوشتن طنز یافتن راه‌هایی برای شگفت‌زده کردن مداوم مخاطب است.
غیرمنتظره را پرورش دهید. برای ایجاد شگفتی، فرضیات رایج را به چالش بکشید، ایده‌های نامرتبط را ترکیب کنید یا مفاهیم آشنا را به نتایج افراطی برسانید. خود را آموزش دهید تا دنیا را از زوایای غیرمتعارف ببینید. هرچه بیشتر بتوانید انتظارات را به روش‌های هوشمندانه‌ای زیر و رو کنید، نوشته‌های شما خنده‌دارتر خواهد شد.
2. زیرمتن طنز را از خوب به عالی ارتقا می‌دهد
زیرمتن در نوشتن طنز معمولاً یک قضاوت ارزشی یا نظری است که نویسنده دارد. در نوشتن طنز خوب، آن زیرمتن جهانی است، چیزی که تقریباً هر کسی می‌تواند با آن ارتباط برقرار کند.
معنای پنهان تأثیر را تقویت می‌کند. زیرمتن پیام یا تفسیری است که در زیر سطح یک جوک قرار دارد. این عمق و طنین می‌افزاید و طنز را از نظر فکری رضایت‌بخش‌تر می‌کند. بهترین طنز از زیرمتن برای نقد جامعه یا طبیعت انسانی استفاده می‌کند.
جوک‌های لایه‌دار بسازید. هنگام توسعه طنز، در نظر بگیرید:
- جوک سطحی
- معنای عمیق‌تر یا تفسیر
- چگونه این دو لایه با هم تعامل دارند
زیرمتن قوی اغلب به نقص‌های جامعه یا رفتار انسانی اشاره می‌کند. باید به‌طور ضمنی بیان شود نه به‌طور مستقیم، به خوانندگان اجازه می‌دهد خودشان آن را کشف کنند.
3. 11 فیلتر خنده ابزارهایی برای ایجاد طنز هستند
این 11 فیلتر خنده تمایل دارند در حاشیه به هم بپیوندند. برخی بسیار نزدیک‌تر از دیگران هستند.
جعبه‌ابزار ایجاد طنز. 11 فیلتر خنده عبارتند از: طعنه، شخصیت، شوک، اغراق، بازی با کلمات، ارجاع، دیوانگی، تقلید، قیاس، تمرکز نادرست و متاهومور. این‌ها به عنوان بلوک‌های اساسی برای ساختن جوک‌ها و نوشتن طنز عمل می‌کنند.
ترکیب و تطبیق برای بهترین نتایج. در حالی که هر فیلتر می‌تواند به‌طور مستقل کار کند، ترکیب چندین فیلتر اغلب طنز غنی‌تر و لایه‌دارتر تولید می‌کند. با ترکیب‌های مختلف آزمایش کنید تا ببینید چه چیزی برای سبک و موضوع شما بهترین کارایی را دارد. به یاد داشته باشید که این دسته‌ها سیال هستند و اغلب همپوشانی دارند، که انعطاف‌پذیری در رویکرد شما به نوشتن طنز فراهم می‌کند.
4. دسترسی کلید رسیدن به مخاطب گسترده است
در واقع، تمام ایده‌های خنده‌دار که به ذهن می‌رسد بارها و بارها انجام شده‌اند: لغزش پوست موز، مادرشوهرها، سه نفر وارد یک بار می‌شوند.... چگونه می‌توانید چیزی جدید و خنده‌دار بیابید؟
جهان‌شمولی ارتباط ایجاد می‌کند. طنز قابل دسترس با بهره‌گیری از تجربیات و احساسات مشترک به مخاطب گسترده‌ای می‌پردازد. از ارجاعات بیش از حد خاص یا تنظیمات پیچیده که ممکن است خوانندگان را بیگانه کند، اجتناب می‌کند.
تعادل بین تازگی و آشنایی. برای ایجاد طنز قابل دسترس و در عین حال تازه:
- مفاهیم آشنا را با پیچ و تاب‌های مدرن به‌روزرسانی کنید
- زوایای جدیدی بر تجربیات جهانی پیدا کنید
- از زبان واضح و قابل ارتباط استفاده کنید
- از ارجاعات مبهم یا جوک‌های داخلی اجتناب کنید
- مطالب خود را بر روی مخاطبان متنوع آزمایش کنید تا بازخورد بگیرید
5. از کلیشه‌ها اجتناب کنید تا طنز شما تازه بماند
اگر از یک جوک، موضوع یا شخصیت کلیشه‌ای استفاده کنید، خواننده بلافاصله و به‌طور غریزی می‌داند که نوشتن طنز شما خیلی خوب نیست و احتمالاً با آن ادامه نخواهد داد.
اصالت خوانندگان را مجذوب می‌کند. کلیشه‌ها در نوشتن طنز نشان‌دهنده تفکر تنبل و فقدان خلاقیت هستند. آن‌ها نمی‌توانند خوانندگان را شگفت‌زده کنند، که برای ایجاد خنده ضروری است. با اجتناب از جوک‌ها و کلیشه‌های بیش از حد استفاده شده، احترام به هوش مخاطبان خود را نشان می‌دهید.
صدای منحصر به فردی پرورش دهید. برای دوری از کلیشه‌ها:
- ایده‌های اولیه خود را زیر سوال ببرید – آن‌ها اغلب واضح‌ترین هستند
- در جریان فرهنگ پاپ و روندهای کمدی بمانید
- از منابع غیرمنتظره الهام بگیرید
- عناصر آشنا را به روش‌های جدید ترکیب کنید
- لیست شخصی خود از کلیشه‌های تابو را به‌طور منظم به‌روزرسانی کنید
6. کمیت به کیفیت در نوشتن طنز منجر می‌شود
با نوشتن بیشتر، شما یک استخر بزرگ‌تر از مواد خام برای استخراج ایده‌های با کیفیت تولید می‌کنید. هیچ نویسنده‌ای فقط یک جوک نمی‌نویسد که به محض نوشته شدن طلای خالص باشد.
حجم برتری ایجاد می‌کند. مسیر نوشتن طنز عالی شامل تولید ایده‌های زیاد، سپس انتخاب و پالایش بهترین‌ها است. این رویکرد اجازه می‌دهد تا آزمایش و کشف‌های غیرمنتظره‌ای که در صورت پیگیری تنها ایده‌های "کامل" رخ نمی‌دهد.
نقص را بپذیرید. برای افزایش خروجی طنز خود:
- اهداف نوشتن روزانه تعیین کنید (مثلاً 10 جوک در روز)
- از تمرین‌های نوشتن زمان‌بندی شده برای دور زدن خودسانسوری استفاده کنید
- یک دفترچه ایده برای جمع‌آوری مداوم نگه دارید
- به‌طور منظم مواد پشتیبان خود را مرور و پالایش کنید
- با دیگران همکاری کنید تا تولید ایده را چند برابر کنید
7. تعادل بین دلقک درونی و ویراستار خود را حفظ کنید
برای نوشتن طنز خوب، باید یک دلقک باشید. باید هر ایده‌ای که دارید را بنویسید، مهم نیست چقدر احمقانه به نظر می‌رسد.
ذهنیت‌های دوگانه خلاقیت را تقویت می‌کنند. دلقک نمایانگر خلاقیت بی‌قید و شرط است، در حالی که ویراستار تحلیل انتقادی را به ارمغان می‌آورد. تعادل این ذهنیت‌ها به شما امکان می‌دهد ایده‌های فراوانی تولید کنید و سپس آن‌ها را به‌طور مؤثر پالایش کنید.
هر دو طرف را پرورش دهید. برای توسعه دلقک و ویراستار خود:
دلقک:
- نوشتن آزادانه بدون قضاوت را تمرین کنید
- ایده‌های احمقانه یا "احمقانه" را بپذیرید
- با گفتن "بله، و" به ساختن مفاهیم ادامه دهید
ویراستار:
- تکنیک‌ها و ساختارهای طنز را مطالعه کنید
- جوک‌ها و نوشته‌های کمدی موفق را تحلیل کنید
- معیارهایی برای ارزیابی کار خود توسعه دهید
8. از متاهومور به‌طور کم اما مؤثر استفاده کنید
متاهومور به شوخی با دیگر طنزها یا ایده طنز می‌پردازد، یا با توصیف اثر طنز، استفاده از خود طنز به عنوان موضوع در یک جوک، یا هدف قرار دادن یک رسانه طنز یا تلاش خاص در طنز.
خودآگاهی عمق می‌افزاید. متاهومور می‌تواند تفسیر هوشمندانه‌ای درباره ماهیت کمدی خود ارائه دهد. با این حال، خطر بیگانه کردن خوانندگانی که از علاقه‌مندان یا علاقه‌مندان به کمدی نیستند را دارد.
استفاده استراتژیک. هنگام استفاده از متاهومور:
- اطمینان حاصل کنید که برای مخاطب عمومی قابل دسترسی است
- از آن برای برجسته کردن حقایق گسترده‌تر درباره طبیعت انسانی استفاده کنید
- آن را با دیگر فیلترهای خنده برای تأثیر بیشتر ترکیب کنید
- از استفاده بیش از حد اجتناب کنید، که می‌تواند به نظر متکبرانه بیاید
- آن را به عنوان "چاشنی" در نظر بگیرید نه غذای اصلی
9. طنز شوک به اعتدال و هدف نیاز دارد
شوک می‌تواند از ملایم تا شدید متغیر باشد. یک جوک می‌تواند فقط یک ذره شوک داشته باشد، یا می‌تواند بیش از حد باشد، بسته به آنچه برای انتقال زیرمتن لازم است.
تحریک با هدف. طنز شوک می‌تواند ابزاری قدرتمند برای جلب توجه و به چالش کشیدن هنجارها باشد. با این حال، اگر بیش از حد استفاده شود یا بدون زیرمتن معنادار به کار رود، به سرعت اثربخشی خود را از دست می‌دهد.
ریسک‌پذیری حساب‌شده. هنگام استفاده از طنز شوک:
- اطمینان حاصل کنید که به یک نقطه یا تفسیر بزرگ‌تر خدمت می‌کند
- حساسیت‌های مخاطب خود را در نظر بگیرید
- از آن به عنوان چاشنی استفاده کنید، نه ماده اصلی
- آماده دفاع از انتخاب‌های هنری خود باشید
- به بالا ضربه بزنید، نه به پایین – کسانی را هدف قرار دهید که قدرت دارند، نه آسیب‌پذیران
10. تقلید به واقع‌گرایی نیاز دارد
راهنمای اساسی برای تقلید این است که می‌خواهید شکلی را که تقلید می‌کنید به‌طور وفادارانه‌ای تقلید کنید، بدون اینکه به خواننده چشمک بزنید.
دقت طنز را تقویت می‌کند. تقلید مؤثر نیاز به درک عمیق از سبک، قالب و قراردادهای مواد منبع دارد. هرچه تقلید شما نزدیک‌تر باشد، اثر کمدی قوی‌تر خواهد بود وقتی که انتظارات را زیر و رو می‌کنید.
تقلید استادانه. برای ایجاد تقلیدهای جذاب:
- هدف خود را به‌طور کامل مطالعه کنید (زبان، ساختار، لحن)
- عناصر کلیدی که اصل را تعریف می‌کنند شناسایی کنید
- آن عناصر را با دقت بازتولید کنید
- طنز را از طریق پیچ و تاب‌های ظریف یا اغراق‌ها معرفی کنید
- از شکستن شخصیت یا توضیح جوک اجتناب کنید
11. تمام فیلترهای خنده را تمرین کنید تا مهارت‌های خود را توسعه دهید
وقتی عضله نوشتن کمدی خود را به گونه‌ای تربیت می‌کنید که بتوانید هر نوع جوکی را با استفاده از هر نوع فیلتر خنده بنویسید، پتانسیل خوانندگان خود را افزایش می‌دهید.
تنوع دامنه را گسترش می‌دهد. در حالی که ممکن است به‌طور طبیعی به سمت انواع خاصی از طنز گرایش داشته باشید، تسلط بر تمام فیلترهای خنده به شما امکان می‌دهد با مخاطبان گسترده‌تری ارتباط برقرار کنید و موضوعات متنوعی را به‌طور مؤثر بررسی کنید.
ساخت مهارت عمدی. برای بهبود دامنه خود:
- چالش‌هایی برای نوشتن با استفاده از هر فیلتر خنده روزانه تعیین کنید
- نمونه‌های موفق از هر فیلتر در عمل را تحلیل کنید
- فیلترها را به روش‌های غیرمنتظره ترکیب کنید
- در سبک‌های کمتر راحت خود بازخورد بگیرید
- به‌طور منظم خود را از منطقه راحتی کمدی خود خارج کنید
به یاد داشته باشید، یک نویسنده طنز همه‌جانبه می‌تواند با مخاطبان، موضوعات و قالب‌های مختلف سازگار شود و شانس موفقیت خود را در دنیای رقابتی نوشتن کمدی افزایش دهد.
آخرین به‌روزرسانی::
FAQ
What's "How To Write Funny" about?
- Blueprint for Humor Writing: "How To Write Funny" by Scott Dikkers provides a structured approach to creating humorous writing. It breaks down the process into manageable steps.
- Understanding Humor: The book explores what makes writing funny, focusing on the mechanics of humor and how to reliably generate laughs.
- Tools and Techniques: It introduces various tools and techniques that professional comedy writers use, such as the 11 Funny Filters, to craft jokes and humorous content.
- Practical Exercises: The book includes exercises and methods to help writers develop their comedic skills, making it a practical guide for aspiring humor writers.
Why should I read "How To Write Funny"?
- Learn from an Expert: Scott Dikkers, a co-founder of The Onion, shares his expertise and insights into humor writing, making it a valuable resource for anyone interested in comedy.
- Structured Approach: The book offers a clear, step-by-step blueprint for writing humor, which can help both beginners and experienced writers improve their craft.
- Comprehensive Coverage: It covers a wide range of topics, from overcoming writer's block to understanding different types of laughs, providing a thorough understanding of humor writing.
- Practical Application: With exercises and actionable advice, the book is designed to help readers apply what they learn and start writing funny content immediately.
What are the key takeaways of "How To Write Funny"?
- Importance of Subtext: Subtext is crucial in humor writing, as it adds depth and surprise, making jokes more satisfying and memorable.
- 11 Funny Filters: These are the fundamental building blocks of humor, including Irony, Character, Shock, and others, which help transform ideas into jokes.
- Balancing Clown and Editor: Successful humor writing requires balancing the creative, spontaneous side (Clown) with the critical, analytical side (Editor).
- Accessibility and Brevity: Making humor accessible and concise is essential for reaching a wide audience and maximizing comedic impact.
What are the 11 Funny Filters in "How To Write Funny"?
- Irony: Involves expressing the opposite of the intended meaning to create humor.
- Character: Uses a character's traits to generate jokes, often through archetypes like the Dummy or the Know-It-All.
- Shock: Employs elements like sex, swearing, or violence to surprise and amuse.
- Hyperbole: Exaggerates to an impossible degree to highlight absurdity and create laughs.
- Wordplay: Involves playing with words, such as puns or double meanings, to craft jokes.
- Reference: Relies on shared experiences or cultural touchstones to connect with the audience.
- Madcap: Uses slapstick, absurdity, and non-sequiturs for comedic effect.
- Parody: Mimics another work or style to create humor through imitation.
- Analogy: Compares two disparate things to highlight similarities in a humorous way.
- Misplaced Focus: Draws attention to trivial details to indirectly highlight the main issue.
- Metahumor: Makes humor itself the subject of the joke, often through self-reference or deconstruction.
How does Scott Dikkers suggest overcoming writer's block in "How To Write Funny"?
- Morning Pages Exercise: Write continuously for half an hour every day without judgment to clear mental blocks and stimulate creativity.
- Notebook Habit: Carry a notebook to jot down any amusing thoughts or observations throughout the day, capturing spontaneous ideas.
- Balance Clown and Editor: Develop both the creative (Clown) and analytical (Editor) sides of your brain to generate and refine ideas effectively.
- Regular Practice: Consistent writing practice helps build momentum and reduces the likelihood of writer's block over time.
What is the role of Subtext in humor writing according to "How To Write Funny"?
- Hidden Message: Subtext is the underlying message or opinion in a joke that adds depth and surprise, making it more engaging.
- Universal Appeal: Good Subtext often points out a universal truth or flaw, making the humor more relatable and impactful.
- Concealed Delivery: Subtext should never be stated outright; it should be discovered by the reader, enhancing the comedic effect.
- Foundation for Jokes: Subtext serves as the foundation for crafting jokes, guiding the use of Funny Filters to veil the message humorously.
What are the methods for writing jokes in "How To Write Funny"?
- Filtering Method: Start with Subtext and filter it through one or more Funny Filters to create a joke.
- Finessing Method: Begin with a joke or funny idea and refine it using an understanding of Subtext and Funny Filters.
- Divining Method: Use the Funny Filters to generate humor from scratch, even without initial ideas or notes.
- Iterative Process: Each method involves trial and error, encouraging writers to experiment and refine their jokes for maximum comedic effect.
How does "How To Write Funny" address the balance between creativity and criticism?
- Clown vs. Editor: The book emphasizes the need to balance the creative, spontaneous Clown side with the critical, analytical Editor side.
- Developing Both Sides: Exercises like Morning Pages help cultivate the Clown, while structured editing practices strengthen the Editor.
- Avoiding Over-Criticism: Writers are encouraged to embrace their ideas without immediate judgment, allowing creativity to flow before refining.
- Iterative Improvement: The process involves generating ideas freely and then critically assessing and improving them for better humor writing.
What are some practical exercises from "How To Write Funny"?
- Morning Pages: Write continuously for 30 minutes daily to stimulate creativity and overcome mental blocks.
- Notebook Habit: Keep a notebook to capture spontaneous ideas and observations that could inspire humor.
- Funny Filter Practice: Write jokes using each of the 11 Funny Filters to develop versatility and skill in humor writing.
- Regular Review: Periodically review and refine ideas from your notebook and Morning Pages to identify potential jokes and improve them.
What are the best quotes from "How To Write Funny" and what do they mean?
- "Comedy is like a frog—once you start dissecting it, it’s not funny." This highlights the complexity of humor and the challenge of analyzing it without losing its essence.
- "Quantity is the Key to Quality." Emphasizes the importance of producing a large volume of work to find and refine the best ideas.
- "Comfort the Afflicted, Afflict the Comfortable." Suggests that effective satire targets those in power or authority, rather than vulnerable groups.
- "If they laugh, it’s funny." Reminds writers that the ultimate goal of humor is to make people laugh, regardless of the method used.
How does "How To Write Funny" suggest making humor accessible?
- Brevity is Key: Keep writing concise to make it easier for readers to engage and understand the humor.
- Universal Themes: Use themes and references that are widely relatable to reach a broader audience.
- Clear Subtext: Ensure the Subtext is easily discoverable by the reader, enhancing the joke's impact.
- Avoid Clichés: Steer clear of overused jokes and topics to maintain originality and surprise in humor writing.
What is the significance of the "Clown and Editor" concept in "How To Write Funny"?
- Dual Mindset: The Clown represents creativity and spontaneity, while the Editor embodies logic and criticism.
- Balancing Act: Successful humor writing requires balancing these two mindsets to generate and refine ideas effectively.
- Cultivating Creativity: Exercises like Morning Pages help develop the Clown, encouraging free-flowing ideas without judgment.
- Structured Refinement: The Editor's role is to critically assess and improve ideas, ensuring the final product is polished and effective.
نقد و بررسی
خوانندگان کتاب «چگونه خنده‌دار بنویسیم» را به دلیل رویکرد عملی و گام‌به‌گام آن در نوشتن کمدی تحسین می‌کنند. بسیاری از خوانندگان این کتاب را روشنگر یافتند، زیرا افسانه‌های مربوط به استعداد ذاتی را از بین می‌برد و چارچوبی ساختاریافته برای تولید طنز ارائه می‌دهد. در حالی که برخی خواهان مثال‌های بیشتری بودند، اکثر خوانندگان از محتوای مختصر و پر از اطلاعات کتاب قدردانی کردند. این کتاب به طور گسترده‌ای برای کمدین‌ها و نویسندگان نوپا که به دنبال بهبود مهارت‌های طنز خود هستند توصیه می‌شود و بسیاری گزارش داده‌اند که پس از به‌کارگیری تکنیک‌های کتاب، موفقیت بیشتری در تلاش‌های کمدی خود داشته‌اند.
