نکات کلیدی
1. تسلط بر اصول ساختار داستان
داستان تجربه‌ای است که به فرآیند ادبی ترجمه شده است.
ساختار سه‌پرده‌ای. هر داستان جذاب از یک ساختار سه‌پرده‌ای پایه پیروی می‌کند: آغاز، میانه و پایان. در آغاز، شخصیت محوری خود را معرفی کرده و آرزو یا هدف او را مشخص کنید. میانه شامل مجموعه‌ای از درگیری‌ها و موانع رو به افزایش است که شخصیت در پی هدف خود با آن‌ها مواجه می‌شود. پایان، از طریق یک رویارویی اوج و پیامدهای آن، به حل و فصل داستان می‌پردازد.
عناصر کلیدی داستان. این عناصر اساسی را در داستان خود بگنجانید:
- یک قهرمان واضح با هدفی مشخص و ملموس
- یک ضدقهرمان یا نیروی مخالف قوی
- عمل رو به افزایش با چالش‌های دشوارتر
- اوج داستان که در آن قهرمان با بزرگ‌ترین آزمون خود روبه‌رو می‌شود
- حل و فصل که پایان رضایت‌بخشی را ارائه می‌دهد
با تسلط بر این چارچوب بنیادی، پایه‌ای محکم برای خلق داستان‌های جذاب که با خوانندگان ارتباط برقرار می‌کند، ایجاد می‌کنید. تمرین کنید که داستان‌ها را با استفاده از این ساختار ترسیم کنید تا به یک عادت تبدیل شود.
2. پرورش شدت عاطفی در نوشتار خود
تمام عمر خود را با احساسات زندگی کرده‌اید... آگاهی‌های درونی، خوشایند یا دردناک، که زمانی که زانوی خود را به چیزی می‌زنید یا لیمو را گاز می‌زنید، در شما بروز می‌کند.
به احساسات جهانی دسترسی پیدا کنید. داستان‌های بزرگ احساسات قوی را در خوانندگان برمی‌انگیزند و به تجربیات و احساسات انسانی جهانی متصل می‌شوند. آگاهی عاطفی خود را توسعه دهید و توانایی بیان درجات ظریف احساس را تقویت کنید. به واکنش‌های عاطفی خود و دیگران در موقعیت‌های مختلف زندگی روزمره توجه کنید.
نشان دهید، نگوید. به جای بیان ساده احساسات، آن‌ها را از طریق جزئیات حسی زنده کنید، واکنش‌های جسمی، دیالوگ و عمل. به عنوان مثال، به جای نوشتن "جان عصبانی بود"، می‌توانید توصیف کنید که دستانش را مشت کرده، صورتش سرخ شده و کلماتش را با دندان‌های فشرده بیان می‌کند. از استعاره‌ها و تشبیه‌ها استفاده کنید تا احساسات انتزاعی را ملموس‌تر و قابل ارتباط‌تر کنید. با ایجاد احساس در خوانندگان به جای فقط درک عقلانی، تجربه‌ای عمیق و به یادماندنی خلق می‌کنید.
3. توسعه شخصیت‌های جذاب که زنده می‌شوند
شخصیت، فردی در داستان است.
شخصیت‌های چندبعدی خلق کنید. شخصیت‌هایی با عمق ایجاد کنید و به آن‌ها بدهید:
- اهداف و انگیزه‌های واضح
- نقاط قوت و ضعف
- صدای متمایز و شیوه بیان خاص
- پیشینه غنی که دیدگاه آن‌ها را شکل می‌دهد
- درگیری‌ها و تناقضات درونی
شخصیت را از طریق عمل نشان دهید. شخصیت‌ها را از طریق انتخاب‌ها و رفتارهایشان، به ویژه در شرایط فشار، معرفی کنید. آن‌ها را در موقعیت‌های دشواری قرار دهید که مجبور به اتخاذ تصمیمات افشاگرانه شوند.
از جزئیات زنده و خاص استفاده کنید. شخصیت‌ها را با جزئیات ملموس و حسی درباره ظاهر، رفتارها و محیطشان زنده کنید. به جای توصیف‌های کلی، بر ویژگی‌های منحصر به فرد و به یادماندنی تمرکز کنید. به عنوان مثال، به جای گفتن اینکه یک شخصیت "بلند" است، می‌توانید توصیف کنید که او باید خم شود تا از برخورد با درها جلوگیری کند.
4. خلق صحنه‌ها و دنباله‌های زنده
یک صحنه واحدی از درگیری است که توسط شخصیت و خواننده تجربه می‌شود.
ساختار صحنه. صحنه‌های پویا را با استفاده از این چارچوب بسازید:
- هدف: شخصیت دیدگاه چه می‌خواهد؟
- درگیری: چه کسی/چه چیزی با او مخالف است؟
- فاجعه: چگونه او شکست می‌خورد یا با مانع مواجه می‌شود؟
ساختار دنباله. پس از صحنه‌های شدید، دنباله‌هایی را نشان دهید که واکنش شخصیت را نشان می‌دهد:
- واکنش عاطفی به نتیجه صحنه
- مرور و تحلیل آنچه اتفاق افتاده است
- تصمیم درباره اقدام بعدی
تبادل بین صحنه‌ها و دنباله‌ها، جریان طبیعی تنش را ایجاد می‌کند که خوانندگان را درگیر نگه می‌دارد. صحنه‌ها عمل و درگیری را فراهم می‌کنند، در حالی که دنباله‌ها تأمل و توسعه شخصیت را ارائه می‌دهند. این ریتم را تسلط پیدا کنید تا داستان خود را به طور مؤثر پیش ببرید.
5. ایجاد تنش و درگیری در سرتاسر داستان
داستان، ثبت نحوه برخورد کسی با خطر است.
درگیری‌ها را افزایش دهید. با درگیری‌های کوچک شروع کنید و به تدریج خطرات و دشواری‌ها را در طول داستان افزایش دهید. هر مانع باید چالش‌برانگیزتر از قبلی باشد و قهرمان را مجبور به رشد و سازگاری کند.
مقابله‌های چندلایه ایجاد کنید. درگیری‌ها را در چند جبهه توسعه دهید:
- درگیری خارجی: موانع فیزیکی و ضدقهرمان‌ها
- درگیری داخلی: درگیری‌های درونی و ضعف‌های قهرمان
- درگیری بین‌فردی: تنش در روابط
فشار زمان را ایجاد کنید. با تحمیل مهلت‌ها یا محدودیت‌های زمانی بر اهداف قهرمان، احساس فوریت را اضافه کنید. این تنش را افزایش می‌دهد و اقدام قاطع را مجبور می‌کند.
پیچیدگی‌های غیرمنتظره را معرفی کنید. با معرفی مشکلات یا چرخش‌های غیرمنتظره، شخصیت‌های خود را در چالش قرار دهید. این داستان را غیرقابل پیش‌بینی نگه می‌دارد و علاقه خواننده را حفظ می‌کند.
6. خلق یک پایان رضایت‌بخش
داستان، حرکتی از حال ابدی به سمت آینده است.
رویارویی اوج. به یک رویارویی نهایی و قاطع بین قهرمان و نیروی اصلی مخالف برسید. این باید شدیدترین و پرخطرترین صحنه در داستان باشد.
رشد شخصیت. نشان دهید که قهرمان چگونه در طول سفر خود تغییر کرده یا رشد کرده است. چالش نهایی باید از او بخواهد که آنچه را آموخته است به کار گیرد یا بر نقص اصلی خود غلبه کند.
نقاط باز را ببندید. رشته‌های اصلی داستان و قوس‌های شخصیت را حل و فصل کنید. در حالی که برخی از ابهام‌ها می‌تواند مؤثر باشد، اما نباید خوانندگان را با مسائل عمده حل‌نشده ناامید کنید.
پاداش عاطفی. با ارائه یک نتیجه‌گیری عاطفی رضایت‌بخش، چه خوشحال، تلخ و چه تراژیک، برای خوانندگان کاتارسیس فراهم کنید. پایان باید بر اساس همه چیزهایی که قبلاً اتفاق افتاده، احساس کسب شده داشته باشد.
7. ایجاد عادات و آیین‌های مؤثر نوشتن
نوشتن کار سخت، تنهایی و ناامیدکننده‌ای است که گاهی اوقات به شدت دشوار است.
فضای نوشتن اختصاصی ایجاد کنید. یک منطقه خاص را فقط برای نوشتن تعیین کنید تا مغز شما را در هنگام حضور در آنجا متمرکز کند. حواس‌پرتی‌ها را در این فضا به حداقل برسانید.
روال ثابتی توسعه دهید. زمان‌های نوشتن منظم تعیین کنید و به آن‌ها پایبند باشید. نوشتن را به عنوان یک شغل با ساعت‌های مشخص در نظر بگیرید.
اهداف قابل دستیابی تعیین کنید. اهداف روزانه واقع‌بینانه‌ای برای تعداد کلمات یا زمان نوشتن تعیین کنید. از کوچک شروع کنید و به تدریج با ایجاد عادت، افزایش دهید.
مقاومت را پشت سر بگذارید. با متعهد شدن به نوشتن فقط برای ۵-۱۰ دقیقه، بر مقاومت اولیه غلبه کنید. اغلب، شما متوجه خواهید شد که به حرکت ادامه می‌دهید.
تعادل بین انضباط و انعطاف‌پذیری. در حالی که ثبات کلیدی است، اجازه دهید برای جلوگیری از خستگی، گاهی اوقات استراحت و تنظیمات انجام دهید. به نیازهای بدن و ذهن خود گوش دهید.
8. تحقیق به‌طور استراتژیک برای افزایش اصالت
به عنوان یک نویسنده داستان، شما با مشکلات خاصی مواجه هستید.
بر جزئیات مرتبط تمرکز کنید. به‌طور انتخابی تحقیق کنید و اطلاعاتی را جمع‌آوری کنید که به‌طور مستقیم داستان شما را تقویت می‌کند و از انحرافات دوری کنید.
از منابع اولیه استفاده کنید. هر زمان که ممکن است، به حساب‌های دست اول، مصاحبه‌ها و مشاهدات مستقیم مراجعه کنید تا جزئیات زنده و دقیقی به دست آورید.
تحقیق و نوشتن را متعادل کنید. اجازه ندهید تحقیق به یک شکل از تعلل تبدیل شود. اطلاعات کافی را جمع‌آوری کنید تا با اطمینان بنویسید، سپس شروع به نوشتن کنید. می‌توانید بعداً شکاف‌ها را پر کنید.
تحقیق را به‌طور طبیعی ادغام کنید. جزئیات تحقیق شده را به‌طور طبیعی در روایت بگنجانید بدون اینکه به انباشت اطلاعات یا نمایش دانش خود بپردازید.
9. کار خود را بی‌رحمانه ویرایش و صیقل دهید
نوشتن مانند بازی در وادویل است، به جز اینکه شما باید برای هر اجرا یک عمل جدید طراحی کنید.
اجازه دهید استراحت کند. پیش‌نویس اول خود را برای مدتی کنار بگذارید قبل از اینکه ویرایش کنید. این به شما اجازه می‌دهد تا با چشمان تازه به آن نزدیک شوید.
بلند بخوانید. خواندن کار خود به‌صورت بلند به شناسایی عبارات نامناسب، دیالوگ‌هایی که طبیعی به نظر نمی‌رسند و مشکلات ریتم کمک می‌کند.
بی‌رحمانه حذف کنید. هر صحنه، توصیف یا دیالوگی که داستان را پیش نمی‌برد یا شخصیت را افشا نمی‌کند، حذف کنید. آماده باشید تا "عزیزان خود را بکشید."
بازخورد بگیرید. کار خود را با خوانندگان مورد اعتماد یا یک گروه نویسندگی به اشتراک بگذارید. به نظرات آن‌ها توجه کنید، اما در نهایت به دیدگاه خود برای داستان اعتماد کنید.
در سطوح مختلف صیقل دهید. برای ویرایش:
- ساختار کلی داستان و ریتم
- توسعه و ثبات شخصیت
- تنش و درگیری در سطح صحنه
- جریان پاراگراف و جمله
- انتخاب واژه و وضوح
به یاد داشته باشید که نوشتن عالی، ویرایش است. فرآیند ویرایش را به عنوان فرصتی برای ارتقاء کار خود به بالاترین پتانسیل آن بپذیرید.
آخرین به‌روزرسانی::
FAQ
What's Techniques of the Selling Writer about?
- Focus on Fiction: The book is a comprehensive guide to writing fiction, aimed at helping writers craft compelling stories.
- Practical Techniques: It offers practical tools and techniques used by successful writers to engage readers and sell their work.
- Step-by-Step Approach: Dwight V. Swain provides a step-by-step method to mastering storytelling, making it accessible for beginners.
Why should I read Techniques of the Selling Writer?
- Improve Writing Skills: The book provides a wealth of techniques to enhance your writing and storytelling abilities.
- Commercial Success: It focuses on writing commercially successful fiction, emphasizing what makes stories appealing to readers.
- Avoid Common Pitfalls: Swain identifies common traps that hinder writers and offers strategies to overcome them.
What are the key takeaways of Techniques of the Selling Writer?
- Motivation-Reaction Units: These are essential for building scenes and character development.
- Conflict and Change: Stories revolve around conflict and change, crucial for maintaining reader interest.
- Scene and Sequel Structure: Understanding how to structure scenes and sequels helps create a cohesive narrative flow.
What is the motivation-reaction unit in Techniques of the Selling Writer?
- Definition: A fundamental storytelling block where a character reacts to a motivating stimulus.
- Components: Consists of a motivating stimulus followed by the character's reaction.
- Importance: This structure creates emotional engagement and drives the narrative forward.
How does Swain define a scene in Techniques of the Selling Writer?
- Unit of Conflict: A scene is a unit of conflict experienced by both the character and the reader.
- Goal, Conflict, Disaster: Each scene should have a clear goal, present conflict, and culminate in a disaster or significant event.
- Time Unification: Scenes should occur without breaks in action, creating immediacy.
What is a sequel according to Techniques of the Selling Writer?
- Unit of Transition: A sequel links two scenes, showing the character's reaction to the previous scene's disaster.
- Structure: Typically consists of reaction, dilemma, and decision, transitioning smoothly into the next scene.
- Purpose: Provides motivation for the character's next actions, ensuring narrative continuity.
How does Techniques of the Selling Writer suggest building conflict?
- Character Goals: Conflict arises when a character's goal is opposed by another force or character.
- Clear Opposition: Effective conflict involves a clear opponent, raising stakes and engagement.
- Raising Questions: Each scene should raise questions about the character's success or failure.
What techniques does Swain suggest for character development?
- Establish Goals: Characters should have clear, compelling goals driving their actions.
- Flaws and Strengths: A well-rounded character possesses both strengths and weaknesses.
- Motivation and Reaction: Understanding motivations and reactions is crucial for depth and authenticity.
How does Swain suggest building suspense in a story?
- Create Uncertainty: Suspense is built through uncertainty about the character's journey outcome.
- Raise the Stakes: Increasing stakes keeps readers engaged and invested.
- Use Curiosity: Initial curiosity should evolve into suspense, compelling readers to continue.
What are some common traps that writers fall into, as mentioned in Techniques of the Selling Writer?
- Unrealistic Expectations: Writers often have unrealistic views about the writing process.
- Magic Secrets: Beginners look for shortcuts or "magic keys" to success, which don't exist.
- Fear of Mistakes: Fear of being wrong can paralyze writers, preventing necessary risks.
How does Swain recommend handling revisions?
- Separate Processes: Separate writing from editing to focus on creativity first.
- Check Clarity and Consistency: Ensure the story is clear, consistent, and logically structured.
- Emotional Impact: Maintain the emotional core during revisions, keeping character motivations intact.
What is the role of the villain in a story according to Swain?
- Personification of Danger: The villain represents the primary obstacle to the hero's goals.
- Ruthlessness: A compelling villain is characterized by ruthlessness and determination.
- Dynamic Interaction: The villain's actions should create dynamic interactions with the hero, escalating tension.
نقد و بررسی
کتاب تکنیک‌های نویسنده‌ی فروشنده به خاطر مشاوره‌های عملی‌اش در زمینه‌ی خلق داستان‌های جذاب، با تحسین‌های زیادی روبه‌رو شده است، هرچند که زبان و مثال‌های آن قدیمی به نظر می‌رسد. خوانندگان از بینش‌های سوین در مورد ساختار داستان، توسعه شخصیت و برانگیختن احساسات قدردانی می‌کنند. بسیاری این کتاب را برای نویسندگان جوان ضروری می‌دانند و به توضیحات واضح آن در مورد اصول نویسندگی اشاره می‌کنند. منتقدان به نگرش‌های جنسیتی و ارجاعات قدیمی کتاب اشاره می‌کنند، اما ارزش ماندگار آن را نیز تصدیق می‌کنند. در حالی که برخی آن را سنگین می‌یابند، بیشتر افراد بر این باورند که این کتاب تکنیک‌های بی‌نظیری برای خلق داستان‌های جذاب و تجاری ارائه می‌دهد.
