Key Takeaways
1. Skriving er et håndverk som krever konstant praksis og lesing
"Hvis du vil bli forfatter, må du gjøre to ting over alt annet: lese mye og skrive mye. Det finnes ingen snarveier til disse to tingene som jeg kjenner til."
Les ivrig. Fremadstormende forfattere må dykke ned i det skrevne ord, og konsumere et bredt spekter av sjangre og stiler. Denne eksponeringen hjelper til med å utvikle en sans for språk, fortellingsteknikker og rytmene i god prosa. Lesing gir også inspirasjon og hjelper forfattere med å gjenkjenne både god og dårlig skriving.
Skriv konsekvent. Som med enhver ferdighet, forbedres skrivingen med praksis. Sett av tid hver dag til å skrive, selv om det bare er for en kort periode. Denne vanen bygger disiplin og hjelper til med å overvinne skrivesperre. Skriv om alt og ingenting – historier, essays, dagboknotater, eller til og med øvelser. Målet er å gjøre skriving til en naturlig, integrert del av hverdagen din.
- Sikt mot å lese 70-80 bøker per år
- Skriv minst 1 000 ord per dag
- Eksperimenter med ulike sjangre og stiler
2. Utvikle en forfatters verktøykasse: ordforråd, grammatikk og stil
"Sett ordforrådet ditt på øverste hylle i verktøykassen, og ikke gjør noen bevisste anstrengelser for å forbedre det."
Bygg ordforrådet ditt organisk. Et sterkt ordforråd er essensielt for presis og uttrykksfull skriving. Men ikke tving store ord inn i skrivingen din. La i stedet ordforrådet ditt vokse naturlig gjennom lesing og hverdagsopplevelser. Bruk enkelt, klart språk som best uttrykker ideene dine.
Mestring av grammatikkens grunnleggende. Selv om du ikke trenger å være en grammatikkekspert, er det avgjørende å forstå de grunnleggende reglene for språket. Denne kunnskapen lar deg konstruere klare, effektive setninger og hjelper deg med å bryte reglene bevisst for stilistisk effekt når det er nødvendig.
Utvikle din egen stil. Din unike stemme som forfatter kommer fra kombinasjonen av ordforråd, grammatikkvalg og personlige erfaringer. Les bredt for å eksponere deg for ulike stiler, men prøv ikke å imitere andre. Fokuser i stedet på klarhet og autentisitet i skrivingen din.
- Unngå å bruke synonymordbøker for å finne "fancy" ord
- Studer grammatikkguider som Strunk & Whites "The Elements of Style"
- Øv deg på å skrive i forskjellige stemmer for å finne din naturlige stil
3. Skriv med døren lukket, omskriv med døren åpen
"Skriv med døren lukket, omskriv med døren åpen."
Første utkast: privatliv og frihet. Når du skriver ditt første utkast, isoler deg fra ytre påvirkninger og kritikk. Denne "lukkede døren"-tilnærmingen lar deg skrive fritt, uten selv-sensur eller bekymringer for andres meninger. Fokuser på å få ideene dine ned på papiret uten å bekymre deg for perfeksjon.
Revisjon: vurder publikum ditt. Når du har et komplett utkast, åpne den metaforiske døren og vurder hvordan leserne vil oppfatte arbeidet ditt. Dette er tiden for å forbedre skrivingen din, klargjøre ideene dine, og sikre at budskapet ditt kommer tydelig frem. Vær villig til å gjøre betydelige endringer for å forbedre arbeidet ditt.
- Sett deg et mål (f.eks. 1 000 ord per dag) for ditt første utkast
- La ditt første utkast hvile i minst seks uker før du reviderer
- Søk tilbakemelding fra betrodde lesere under revisjonsprosessen
4. Lag et dedikert skriveområde og rutine
"Rommet kan være beskjedent (det bør sannsynligvis være det, som jeg allerede har antydet), og det trenger egentlig bare én ting: en dør som du er villig til å lukke."
Etabler et skrivehelligdom. Utpek et spesifikt område for skrivingen din, enten det er et eget rom, et hjørne av soverommet ditt, eller til og med et bestemt sete på en kafé. Dette området bør være fritt for distraksjoner og assosiert med skrivepraksisen din.
Utvikle en konsekvent rutine. Sett faste skrivetider og hold deg til dem. Denne vanen trener sinnet ditt til å være kreativ på kommando og hjelper til med å overvinne skrivesperre. Behandle skriving som en jobb, og møt opp hver dag uansett inspirasjon eller humør.
- Fjern distraksjoner i skriveområdet ditt (f.eks. TV, telefon)
- Sikt mot et daglig skrive mål (tid eller ordantall)
- Bruk ritualer for å signalisere starten på skrivetiden din (f.eks. lage kaffe, tenne et lys)
5. Fortell sannheten i skrivingen din, selv om det er ubehagelig
"Hvis du har til hensikt å skrive så sannferdig som mulig, er dagene dine som medlem av det høflige samfunnet uansett talte."
Omfavn ærlighet i arbeidet ditt. Autentisk skriving krever ofte å konfrontere ubehagelige sannheter om deg selv, andre og verden. Ikke unngå vanskelige temaer eller følelser. Denne rå ærligheten vil resonere med leserne og gi skrivingen din kraft og dybde.
Bruk virkelige erfaringer. Trekk fra ditt eget liv og observasjoner for å skape autentiske karakterer og situasjoner. Selv om du må endre detaljer for å beskytte privatliv eller av juridiske grunner, kan den emosjonelle sannheten i erfaringene dine informere skrivingen din og gjøre den mer relaterbar.
- Skriv om temaer som gjør deg ukomfortabel
- Bruk dialog som gjenspeiler hvordan folk virkelig snakker, inkludert banning hvis det er passende
- Vær forberedt på potensiell motstand fra venner, familie eller samfunnet
6. Mestre kunsten av beskrivelse og dialog
"Beskrivelse begynner i forfatterens fantasi, men bør avsluttes i leserens."
Mal levende bilder med ord. Effektiv beskrivelse lar leserne se, høre og føle verden du skaper. Fokuser på spesifikke, konkrete detaljer som engasjerer sansene. Unngå imidlertid overbeskrivelse – la rom for leserens fantasi til å fylle ut hullene.
Skap realistisk dialog. God dialog bør høres naturlig ut samtidig som den tjener historien. Lytt til hvordan folk virkelig snakker og øv deg på å fange rytmene og mønstrene deres. Bruk dialog for å avsløre karakter, fremme plottet og skape spenning.
- Bruk similer og metaforer for å gjøre beskrivelser mer levende
- Les dialogen høyt for å sikre at den høres naturlig ut
- Unngå overdrevne dialogtagger og adverb (f.eks. "sa han sint")
7. Forstå viktigheten av tema og symbolikk
"Når du skriver en historie, forteller du deg selv historien. Når du omskriver, er hovedoppgaven din å fjerne alt som ikke er historien."
Oppdag temaet ditt organisk. Ikke start med en forhåndsbestemt melding eller moral. La i stedet temaet dukke opp naturlig mens du skriver og reviderer. Ofte blir den dypere meningen med arbeidet ditt klar først etter at du har fullført første utkast.
Bruk symbolikk med omhu. Symbolikk kan tilføre dybde og resonans til skrivingen din, men det bør oppstå naturlig fra historien. Ikke tving symboler eller gjør dem for åpenbare – subtil symbolikk er ofte mer effektiv og givende for leserne.
- Spør deg selv hva historien din egentlig handler om etter å ha fullført første utkast
- Se etter gjentakende motiver eller bilder i skrivingen din som kan fungere som symboler
- Unngå å forklare symbolikken din eksplisitt – stol på at leserne gjør forbindelser
8. Revider og rediger nådeløst, kutt minst 10% i andre utkast
"2. utkast = 1. utkast - 10%. Lykke til."
Vær ubarmhjertig i revisjonen. Ditt første utkast handler om å få historien ned; det andre utkastet handler om å gjøre det bedre. Vær forberedt på å kutte alt som ikke tjener historien, selv om du er personlig knyttet til det. Sikt mot å redusere ordantallet med minst 10% under revisjonen.
Fokuser på klarhet og tempo. Når du reviderer, sørg for at historien flyter jevnt og at hver scene tjener et formål. Fjern redundanser, stram opp dialogen, og kutt unødvendige beskrivelser. Vær oppmerksom på rytmen i prosaen din og varier setningslengden for bedre lesbarhet.
- Bruk "søk og ødelegg"-metoden for overbrukte ord og fraser
- Les arbeidet ditt høyt for å fange klønete formuleringer og tempoproblemer
- Vurder å kutte hele scener eller karakterer hvis de ikke fremmer historien
9. Forskning bør forbedre, ikke overvelde, historien din
"Husk det ordet tilbake. Det er der forskning hører hjemme: så langt bak i bakgrunnen og bakhistorien som du kan få det."
Gjør leksene dine, men vis dem ikke frem. Forskning kan tilføre autentisitet og dybde til skrivingen din, men det bør ikke overskygge historien. Bruk akkurat nok detaljer til å skape en troverdig verden uten å tynge narrativet med overdreven informasjon.
Integrer forskningen sømløst. Veve faktainformasjon inn i historien din naturlig, gjennom dialog, karakterobservasjoner eller korte beskrivelser. Unngå lange ekspositoriske avsnitt som føles som forelesninger.
- Forsk etter å ha skrevet første utkast for å unngå å bli distrahert
- Bruk eksperter som beta-lesere for å fange faktiske feil i spesialiserte områder
- Husk at historiefortelling trumfer absolutt nøyaktighet i fiksjon
10. Søk ærlig tilbakemelding fra betrodde lesere
"Skriv med døren lukket, omskriv med døren åpen."
Velg de første leserne dine med omhu. Velg en liten gruppe betrodde individer som kan gi ærlig, konstruktiv tilbakemelding. Disse leserne bør være kjent med sjangeren din og i stand til å artikulere hva som fungerer og hva som ikke fungerer i skrivingen din.
Lytt til kritikk med et åpent sinn. Det er naturlig å føle seg defensiv om arbeidet ditt, men prøv å vurdere tilbakemeldingen objektivt. Se etter mønstre i responsene – hvis flere lesere har det samme problemet, trenger det sannsynligvis å bli adressert.
- Gi spesifikke spørsmål for å veilede lesernes tilbakemelding
- Vent til du har fullført et komplett utkast før du søker meninger
- Vær villig til å gjøre betydelige endringer basert på gjennomtenkt kritikk
11. Persevere gjennom avvisning og tilbakeslag
"Da jeg var fjorten, kunne ikke spikeren i veggen min lenger støtte vekten av avvisningsbrevene som var stukket på den. Jeg byttet ut spikeren med en spiker og fortsatte å skrive."
Forvent avvisning og lær av det. Avvisning er en normal del av skriveprosessen. Bruk det som motivasjon til å forbedre håndverket ditt. Fortsett å sende inn arbeidet ditt, og la ikke tilbakeslag demotivere deg fra å forfølge skrivemålene dine.
Utvikle en tykk hud. Kritikk og avvisning kan være smertefullt, men de er essensielle for vekst som forfatter. Lær å skille din egenverdi fra mottakelsen av arbeidet ditt. Husk at selv suksessrike forfattere møter avvisning og negative anmeldelser.
- Sett realistiske mål for innsendelser og publikasjoner
- Hold oversikt over avvisninger og feire dem som tegn på utholdenhet
- Bruk avvisning som motivasjon til å revidere og forbedre arbeidet ditt
12. Skriv for kjærligheten til det, ikke for pengene
"Jeg gjorde det for rusen. Jeg gjorde det for den rene gleden av det. Og hvis du kan gjøre det for glede, kan du gjøre det for alltid."
Finn indre motivasjon. Skriv fordi du elsker prosessen, ikke fordi du jakter på berømmelse eller rikdom. Denne lidenskapen vil opprettholde deg gjennom de uunngåelige utfordringene og skuffelsene i en skrivekarriere.
Nyt den kreative prosessen. Fokuser på tilfredsstillelsen av å lage en god historie eller uttrykke ideene dine effektivt. Denne gleden i skapelsen vil skinne gjennom i skrivingen din og resonere med leserne.
- Skriv de historiene du ønsker å lese
- Eksperimenter med ulike sjangre og former for å holde lidenskapen din i live
- Feire små seire og milepæler i skriveprosessen din
Last updated:
FAQ
What's "On Writing: A Memoir of the Craft" about?
- Blend of memoir and guide: "On Writing" by Stephen King combines personal memoir with a writing guide, offering insights into King's life and career.
- Practical writing advice: The book provides practical tips on grammar, style, and the writing process, drawn from King's extensive experience.
- Inspiration for writers: It serves as a motivational tool for aspiring writers, emphasizing the importance of perseverance and passion in the craft.
Why should I read "On Writing: A Memoir of the Craft" by Stephen King?
- Learn from a master: Stephen King is a prolific and successful author, and his insights are invaluable for both new and experienced writers.
- Engaging storytelling: The book is written in King's engaging style, making it both informative and entertaining.
- Practical and motivational: It combines practical writing tips with motivational anecdotes, encouraging readers to pursue their writing dreams.
What are the key takeaways of "On Writing: A Memoir of the Craft"?
- Read and write regularly: King emphasizes the importance of reading widely and writing daily to improve one's craft.
- Simplicity and clarity: He advises using simple, clear language and avoiding unnecessary adverbs and passive voice.
- Honesty in storytelling: King stresses the importance of honesty in writing, urging writers to tell the truth in their stories.
What is Stephen King's writing process as described in "On Writing"?
- Daily writing routine: King writes every day, including holidays, to keep his characters and stories alive in his mind.
- First draft with the door closed: He writes the first draft for himself, without external opinions, allowing creative freedom.
- Revisions with the door open: After the first draft, King revises with feedback, refining the work for the audience.
How does Stephen King view the role of plot in writing?
- Plot is secondary: King believes that plot is not essential and can often feel artificial and labored.
- Focus on situation and characters: He prefers to start with a situation and let the characters drive the story.
- Stories as found objects: King views stories as pre-existing relics that the writer uncovers and transcribes.
What advice does Stephen King give about writing dialogue?
- Honesty is crucial: King emphasizes that dialogue should be honest and true to the characters.
- Avoid clichés: He advises against using clichéd phrases and encourages fresh, realistic dialogue.
- Dialogue reveals character: Good dialogue can convey a character's intelligence, honesty, and personality.
What does Stephen King say about the importance of reading for writers?
- Read a lot: King insists that reading is essential for writers to learn different styles and improve their craft.
- Exposure to various genres: Reading widely exposes writers to different genres and techniques.
- Reading as a learning tool: It helps writers understand what works and what doesn't in storytelling.
How does Stephen King suggest handling back story in writing?
- Keep it minimal: King advises keeping back story to a minimum to maintain the story's pace.
- Integrate it naturally: Back story should be integrated naturally into the narrative without overwhelming the reader.
- Focus on the present: He suggests focusing on the present story and only including back story that is essential.
What are some of the best quotes from "On Writing: A Memoir of the Craft" and what do they mean?
- "The adverb is not your friend." King advises against overusing adverbs, as they can weaken writing.
- "Books are a uniquely portable magic." This highlights the power of books to transport readers to different worlds.
- "The scariest moment is always just before you start." This emphasizes the fear and hesitation writers often feel before beginning a new project.
How does Stephen King view grammar and style in writing?
- Grammar as a tool: King sees grammar as a fundamental tool for clear communication.
- Style as personal expression: He encourages writers to develop their own style, reflecting their unique voice.
- Simplicity over complexity: King advocates for straightforward language to convey meaning effectively.
What advice does Stephen King give to aspiring writers in "On Writing"?
- Read widely and often: King stresses the importance of reading a variety of genres and authors.
- Write every day: He advises setting a specific word count goal to maintain discipline.
- Embrace rejection and keep going: King shares his own experiences with rejection and encourages perseverance.
What role does Stephen King's personal life play in "On Writing"?
- Memoir elements: The book includes memoir elements, sharing King's personal experiences and how they influenced his writing.
- Overcoming challenges: King candidly discusses his battles with addiction and how he overcame them.
- Family support: He highlights the importance of his family's support in his writing career.
Review Summary
Om skriving: En memoar om håndverket er mye rost som en innsiktsfull og inspirerende bok for spirende forfattere. King kombinerer personlige anekdoter med praktiske skrive råd, og understreker viktigheten av å lese mye, skrive regelmessig, og perfeksjonere sitt håndverk. Leserne setter pris på Kings ærlighet, humor og direkte tilnærming til å diskutere skriveprosessen. Boken tar for seg emner som grammatikk, fortellerteknikker, og forfatterens egne erfaringer med avvisning og suksess. Mange anser den som en uunnværlig lesning for både fans av Kings verk og de som ønsker å forbedre sine skriveferdigheter.
Similar Books








