نکات کلیدی
1. نوشتن یک هنر است که نیاز به تمرین مداوم و خواندن دارد
"اگر میخواهید نویسنده شوید، باید دو کار را بیش از همه انجام دهید: زیاد بخوانید و زیاد بنویسید. هیچ راه میانبری برای این دو کار وجود ندارد که من از آن آگاه باشم."
با ولع بخوانید. نویسندگان نوپا باید خود را در دنیای نوشتهها غرق کنند و انواع ژانرها و سبکها را بخوانند. این مواجهه به توسعه گوش برای زبان، تکنیکهای داستانگویی و ریتمهای نثر خوب کمک میکند. خواندن همچنین الهامبخش است و به نویسندگان کمک میکند تا نوشتار خوب و بد را تشخیص دهند.
به طور مداوم بنویسید. مانند هر مهارتی، نوشتن با تمرین بهبود مییابد. هر روز زمانی را برای نوشتن اختصاص دهید، حتی اگر فقط برای مدت کوتاهی باشد. این عادت انضباط را ایجاد میکند و به غلبه بر بلوک نویسندگی کمک میکند. درباره هر چیزی بنویسید – داستانها، مقالات، یادداشتهای روزانه یا حتی تمرینهای نوشتاری. هدف این است که نوشتن به بخشی طبیعی و درونی از زندگی روزمره شما تبدیل شود.
- هدفگذاری کنید که سالانه 70-80 کتاب بخوانید
- روزانه حداقل 1000 کلمه بنویسید
- با ژانرها و سبکهای مختلف آزمایش کنید
2. جعبه ابزار نویسنده: واژگان، دستور زبان و سبک
"واژگان خود را در بالاترین قفسه جعبه ابزار خود قرار دهید و هیچ تلاشی برای بهبود آن نکنید."
واژگان خود را به طور طبیعی بسازید. واژگان قوی برای نوشتن دقیق و توصیفی ضروری است. با این حال، کلمات بزرگ را به زور وارد نوشتههای خود نکنید. در عوض، بگذارید واژگان شما به طور طبیعی از طریق خواندن و تجربیات روزمره رشد کند. از زبان ساده و واضحی استفاده کنید که بهترین بیانگر ایدههای شما باشد.
اصول دستور زبان را بیاموزید. در حالی که نیازی نیست که یک کارشناس دستور زبان باشید، درک قوانین اساسی زبان ضروری است. این دانش به شما امکان میدهد جملات واضح و مؤثری بسازید و در صورت لزوم به طور عمدی قوانین را برای اثر سبکشناختی بشکنید.
سبک خود را توسعه دهید. صدای منحصر به فرد شما به عنوان نویسنده از ترکیب واژگان، انتخابهای دستوری و تجربیات شخصی شما پدید میآید. به طور گسترده بخوانید تا خود را در معرض سبکهای مختلف قرار دهید، اما سعی نکنید دیگران را تقلید کنید. در عوض، بر وضوح و اصالت در نوشتار خود تمرکز کنید.
- از استفاده از فرهنگ لغت برای یافتن کلمات "شیک" خودداری کنید
- راهنماهای دستور زبان مانند "عناصر سبک" استرانک و وایت را مطالعه کنید
- با نوشتن در صداهای مختلف تمرین کنید تا سبک طبیعی خود را پیدا کنید
3. با در بسته بنویسید، با در باز بازنویسی کنید
"با در بسته بنویسید، با در باز بازنویسی کنید."
پیشنویس اول: حریم خصوصی و آزادی. هنگام نوشتن پیشنویس اولیه خود، خود را از تأثیرات و انتقادات خارجی جدا کنید. این رویکرد "در بسته" به شما امکان میدهد آزادانه بنویسید، بدون خودسانسوری یا نگرانی از نظرات دیگران. بر روی نوشتن ایدههای خود بر روی کاغذ تمرکز کنید بدون نگرانی از کمال.
بازبینی: مخاطب خود را در نظر بگیرید. هنگامی که یک پیشنویس کامل دارید، در مجازی را باز کنید و در نظر بگیرید که خوانندگان چگونه کار شما را درک خواهند کرد. این زمان برای اصلاح نوشتار، روشن کردن ایدهها و اطمینان از انتقال مؤثر پیام شما است. آماده باشید تا تغییرات قابل توجهی برای بهبود کار خود انجام دهید.
- هدفگذاری کنید (مثلاً 1000 کلمه در روز) برای پیشنویس اول خود
- بگذارید پیشنویس اول شما حداقل شش هفته استراحت کند قبل از بازبینی
- در فرآیند بازبینی از خوانندگان مورد اعتماد بازخورد بگیرید
4. یک فضای نوشتاری و روال اختصاصی ایجاد کنید
"فضا میتواند ساده باشد (احتمالاً باید باشد، همانطور که فکر میکنم قبلاً پیشنهاد دادهام)، و واقعاً فقط به یک چیز نیاز دارد: دری که مایل به بستن آن باشید."
یک پناهگاه نوشتاری ایجاد کنید. یک منطقه خاص برای نوشتن خود تعیین کنید، چه یک اتاق جداگانه، یک گوشه از اتاق خواب یا حتی یک صندلی خاص در یک کافیشاپ. این فضا باید از حواسپرتیها خالی باشد و با تمرین نوشتاری شما مرتبط باشد.
یک روال منظم توسعه دهید. ساعات نوشتاری منظم تعیین کنید و به آن پایبند باشید. این عادت ذهن شما را برای خلاقیت به فرمان میآورد و به غلبه بر بلوک نویسندگی کمک میکند. نوشتن را به عنوان یک شغل در نظر بگیرید و هر روز حاضر شوید، صرف نظر از الهام یا حالت روحی.
- حواسپرتیها را در فضای نوشتاری خود حذف کنید (مثلاً تلویزیون، تلفن)
- هدفگذاری روزانه برای نوشتن (زمان یا تعداد کلمات)
- از آیینها برای شروع زمان نوشتن خود استفاده کنید (مثلاً دم کردن قهوه، روشن کردن شمع)
5. در نوشتار خود حقیقت را بگویید، حتی اگر ناراحتکننده باشد
"اگر قصد دارید تا حد امکان صادقانه بنویسید، روزهای شما به عنوان یک عضو جامعه مؤدب شمارهگذاری شده است."
صداقت را در کار خود بپذیرید. نوشتن اصیل اغلب نیاز به مواجهه با حقایق ناراحتکننده درباره خود، دیگران و جهان دارد. از موضوعات یا احساسات دشوار دوری نکنید. این صداقت خام با خوانندگان همصدا خواهد شد و به نوشتار شما قدرت و عمق میبخشد.
از تجربیات واقعی استفاده کنید. از زندگی و مشاهدات خود برای ایجاد شخصیتها و موقعیتهای اصیل استفاده کنید. در حالی که ممکن است نیاز به تغییر جزئیات برای حفظ حریم خصوصی یا دلایل قانونی داشته باشید، حقیقت احساسی تجربیات شما میتواند نوشتار شما را آگاه کند و آن را قابلفهمتر کند.
- درباره موضوعاتی بنویسید که شما را ناراحت میکنند
- از دیالوگهایی استفاده کنید که نشاندهنده نحوه واقعی صحبت مردم است، از جمله ناسزاگویی در صورت لزوم
- برای واکنشهای احتمالی از دوستان، خانواده یا جامعه آماده باشید
6. هنر توصیف و دیالوگ را بیاموزید
"توصیف در تخیل نویسنده آغاز میشود، اما باید در تخیل خواننده به پایان برسد."
با کلمات تصاویر زنده بکشید. توصیف مؤثر به خوانندگان امکان میدهد جهان شما را ببینند، بشنوند و احساس کنند. بر جزئیات خاص و ملموس که حواس را درگیر میکنند تمرکز کنید. با این حال، از توصیف بیش از حد خودداری کنید – جایی برای تخیل خواننده بگذارید تا فضاهای خالی را پر کند.
دیالوگ واقعی بسازید. دیالوگ خوب باید طبیعی به نظر برسد در حالی که هنوز به داستان خدمت میکند. به نحوه صحبت مردم واقعاً گوش دهید و تمرین کنید که ریتمها و الگوهای آنها را به تصویر بکشید. از دیالوگ برای نشان دادن شخصیت، پیشبرد طرح و ایجاد تنش استفاده کنید.
- از تشبیهها و استعارهها برای زندهتر کردن توصیفات استفاده کنید
- دیالوگ را با صدای بلند بخوانید تا مطمئن شوید که طبیعی به نظر میرسد
- از برچسبهای دیالوگ و قیدهای بیش از حد خودداری کنید (مثلاً "او با عصبانیت گفت")
7. اهمیت تم و نمادگرایی را درک کنید
"وقتی داستانی مینویسید، دارید داستان را برای خودتان تعریف میکنید. وقتی بازنویسی میکنید، کار اصلی شما حذف همه چیزهایی است که داستان نیستند."
تم خود را به طور طبیعی کشف کنید. با یک پیام یا اخلاق از پیش تعیین شده شروع نکنید. در عوض، بگذارید تم به طور طبیعی در حین نوشتن و بازبینی پدیدار شود. اغلب، معنای عمیقتر کار شما تنها پس از اتمام پیشنویس اول روشن میشود.
از نمادگرایی به طور معقول استفاده کنید. نمادگرایی میتواند به نوشتار شما عمق و طنین اضافه کند، اما باید به طور طبیعی از داستان پدیدار شود. نمادها را به زور وارد نکنید یا آنها را بیش از حد واضح نکنید – نمادگرایی ظریف اغلب مؤثرتر و برای خوانندگان پاداشدهندهتر است.
- پس از اتمام پیشنویس اول از خود بپرسید که داستان شما واقعاً درباره چیست
- به دنبال موتیفها یا تصاویر تکراری در نوشتار خود باشید که میتوانند به عنوان نمادها عمل کنند
- از توضیح نمادگرایی خود به طور صریح خودداری کنید – به خوانندگان اعتماد کنید تا ارتباطات را برقرار کنند
8. بازبینی و ویرایش بیرحمانه، حداقل 10٪ را در پیشنویس دوم قطع کنید
"پیشنویس دوم = پیشنویس اول - 10٪. موفق باشید."
در بازبینی بیرحم باشید. پیشنویس اول شما برای نوشتن داستان است؛ پیشنویس دوم برای بهتر کردن آن است. آماده باشید تا هر چیزی را که به داستان خدمت نمیکند قطع کنید، حتی اگر به آن شخصاً وابسته باشید. هدف این است که در طول بازبینی حداقل 10٪ از تعداد کلمات خود را کاهش دهید.
بر وضوح و سرعت تمرکز کنید. در حین بازبینی، اطمینان حاصل کنید که داستان شما به طور روان جریان دارد و هر صحنه هدفی دارد. تکرارها را حذف کنید، دیالوگها را فشرده کنید و توصیفات غیرضروری را قطع کنید. به ریتم نثر خود توجه کنید و طول جملات را برای خوانایی بهتر متنوع کنید.
- از روش "جستجو و نابود کردن" برای کلمات و عبارات بیش از حد استفاده شده استفاده کنید
- کار خود را با صدای بلند بخوانید تا عبارات ناخوشایند و مشکلات سرعت را بگیرید
- در صورت عدم پیشبرد داستان، صحنهها یا شخصیتهای کامل را قطع کنید
9. تحقیق باید داستان شما را تقویت کند، نه غلبه کند
"به یاد داشته باشید که کلمه 'پشت' کجاست. این جایی است که تحقیق باید باشد: تا حد امکان در پسزمینه و داستان پسزمینه."
تحقیق خود را انجام دهید، اما آن را به نمایش نگذارید. تحقیق میتواند به نوشتار شما اصالت و عمق ببخشد، اما نباید بر داستان غلبه کند. از جزئیات کافی برای ایجاد یک جهان باورپذیر استفاده کنید بدون اینکه روایت را با اطلاعات بیش از حد سنگین کنید.
تحقیق را به طور یکپارچه ادغام کنید. اطلاعات واقعی را به طور طبیعی در داستان خود ببافید، از طریق دیالوگ، مشاهدات شخصیت یا توصیفات کوتاه. از گذرهای طولانی توضیحی که مانند سخنرانیها به نظر میرسند خودداری کنید.
- پس از نوشتن پیشنویس اول تحقیق کنید تا از منحرف شدن جلوگیری کنید
- از خوانندگان بتا متخصص برای گرفتن خطاهای واقعی در زمینههای تخصصی استفاده کنید
- به یاد داشته باشید که داستانگویی بر دقت مطلق در داستانهای تخیلی اولویت دارد
10. از خوانندگان مورد اعتماد بازخورد صادقانه بخواهید
"با در بسته بنویسید، با در باز بازنویسی کنید."
اولین خوانندگان خود را با دقت انتخاب کنید. گروه کوچکی از افراد مورد اعتماد را انتخاب کنید که میتوانند بازخورد صادقانه و سازنده ارائه دهند. این خوانندگان باید با ژانر شما آشنا باشند و بتوانند بیان کنند که چه چیزی در نوشتار شما کار میکند و چه چیزی نه.
با ذهن باز به انتقادات گوش دهید. طبیعی است که نسبت به کار خود حالت دفاعی داشته باشید، اما سعی کنید بازخورد را به طور عینی در نظر بگیرید. به دنبال الگوها در پاسخها باشید – اگر چندین خواننده همان مشکل را دارند، احتمالاً نیاز به رسیدگی دارد.
- سوالات خاصی برای راهنمایی بازخورد خوانندگان خود ارائه دهید
- تا زمانی که یک پیشنویس کامل را تمام نکردهاید، نظرات را جستجو نکنید
- آماده باشید تا تغییرات قابل توجهی بر اساس انتقادات متفکرانه انجام دهید
11. از پس رد شدن و موانع عبور کنید
"تا زمانی که چهارده ساله شدم، میخ روی دیوارم دیگر نمیتوانست وزن برگههای رد شده را تحمل کند. میخ را با یک میخ بزرگتر جایگزین کردم و به نوشتن ادامه دادم."
انتظار رد شدن را داشته باشید و از آن بیاموزید. رد شدن بخشی عادی از فرآیند نوشتن است. از آن به عنوان انگیزهای برای بهبود مهارتهای خود استفاده کنید. به ارسال کار خود ادامه دهید و اجازه ندهید موانع شما را از دنبال کردن اهداف نوشتاری خود دلسرد کنند.
پوست کلفتی پیدا کنید. انتقادات و رد شدن میتوانند دردناک باشند، اما برای رشد به عنوان نویسنده ضروری هستند. یاد بگیرید که ارزش خود را از پذیرش کار خود جدا کنید. به یاد داشته باشید که حتی نویسندگان موفق نیز با رد شدن و نقدهای منفی مواجه میشوند.
- اهداف واقعبینانهای برای ارسالها و انتشارات تعیین کنید
- رد شدنها را پیگیری کنید و آنها را به عنوان نشانههای پایداری جشن بگیرید
- از رد شدن به عنوان انگیزهای برای بازبینی و بهبود کار خود استفاده کنید
12. برای عشق به نوشتن بنویسید، نه برای پول
"من این کار را برای هیجان انجام دادم. من این کار را برای لذت خالص انجام دادم. و اگر میتوانید این کار را برای لذت انجام دهید، میتوانید آن را برای همیشه انجام دهید."
انگیزه درونی پیدا کنید. بنویسید زیرا از فرآیند لذت میبرید، نه به این دلیل که به دنبال شهرت یا ثروت هستید. این اشتیاق شما را از طریق چالشها و ناامیدیهای اجتنابناپذیر یک حرفه نویسندگی پایدار خواهد کرد.
از فرآیند خلاقانه لذت ببرید. بر رضایت از ساختن یک داستان خوب یا بیان مؤثر ایدههای خود تمرکز کنید. این شادی در خلق کردن در نوشتار شما منعکس خواهد شد و با خوانندگان همصدا خواهد شد.
- داستانهایی را بنویسید که خودتان میخواهید بخوانید
- با ژانرها و فرمهای مختلف آزمایش کنید تا اشتیاق خود را زنده نگه دارید
- پیروزیها و دستاوردهای کوچک در سفر نوشتاری خود را جشن بگیرید
آخرین بهروزرسانی::
FAQ
What's "On Writing: A Memoir of the Craft" about?
- Blend of memoir and guide: "On Writing" by Stephen King combines personal memoir with a writing guide, offering insights into King's life and career.
- Practical writing advice: The book provides practical tips on grammar, style, and the writing process, drawn from King's extensive experience.
- Inspiration for writers: It serves as a motivational tool for aspiring writers, emphasizing the importance of perseverance and passion in the craft.
Why should I read "On Writing: A Memoir of the Craft" by Stephen King?
- Learn from a master: Stephen King is a prolific and successful author, and his insights are invaluable for both new and experienced writers.
- Engaging storytelling: The book is written in King's engaging style, making it both informative and entertaining.
- Practical and motivational: It combines practical writing tips with motivational anecdotes, encouraging readers to pursue their writing dreams.
What are the key takeaways of "On Writing: A Memoir of the Craft"?
- Read and write regularly: King emphasizes the importance of reading widely and writing daily to improve one's craft.
- Simplicity and clarity: He advises using simple, clear language and avoiding unnecessary adverbs and passive voice.
- Honesty in storytelling: King stresses the importance of honesty in writing, urging writers to tell the truth in their stories.
What is Stephen King's writing process as described in "On Writing"?
- Daily writing routine: King writes every day, including holidays, to keep his characters and stories alive in his mind.
- First draft with the door closed: He writes the first draft for himself, without external opinions, allowing creative freedom.
- Revisions with the door open: After the first draft, King revises with feedback, refining the work for the audience.
How does Stephen King view the role of plot in writing?
- Plot is secondary: King believes that plot is not essential and can often feel artificial and labored.
- Focus on situation and characters: He prefers to start with a situation and let the characters drive the story.
- Stories as found objects: King views stories as pre-existing relics that the writer uncovers and transcribes.
What advice does Stephen King give about writing dialogue?
- Honesty is crucial: King emphasizes that dialogue should be honest and true to the characters.
- Avoid clichés: He advises against using clichéd phrases and encourages fresh, realistic dialogue.
- Dialogue reveals character: Good dialogue can convey a character's intelligence, honesty, and personality.
What does Stephen King say about the importance of reading for writers?
- Read a lot: King insists that reading is essential for writers to learn different styles and improve their craft.
- Exposure to various genres: Reading widely exposes writers to different genres and techniques.
- Reading as a learning tool: It helps writers understand what works and what doesn't in storytelling.
How does Stephen King suggest handling back story in writing?
- Keep it minimal: King advises keeping back story to a minimum to maintain the story's pace.
- Integrate it naturally: Back story should be integrated naturally into the narrative without overwhelming the reader.
- Focus on the present: He suggests focusing on the present story and only including back story that is essential.
What are some of the best quotes from "On Writing: A Memoir of the Craft" and what do they mean?
- "The adverb is not your friend." King advises against overusing adverbs, as they can weaken writing.
- "Books are a uniquely portable magic." This highlights the power of books to transport readers to different worlds.
- "The scariest moment is always just before you start." This emphasizes the fear and hesitation writers often feel before beginning a new project.
How does Stephen King view grammar and style in writing?
- Grammar as a tool: King sees grammar as a fundamental tool for clear communication.
- Style as personal expression: He encourages writers to develop their own style, reflecting their unique voice.
- Simplicity over complexity: King advocates for straightforward language to convey meaning effectively.
What advice does Stephen King give to aspiring writers in "On Writing"?
- Read widely and often: King stresses the importance of reading a variety of genres and authors.
- Write every day: He advises setting a specific word count goal to maintain discipline.
- Embrace rejection and keep going: King shares his own experiences with rejection and encourages perseverance.
What role does Stephen King's personal life play in "On Writing"?
- Memoir elements: The book includes memoir elements, sharing King's personal experiences and how they influenced his writing.
- Overcoming challenges: King candidly discusses his battles with addiction and how he overcame them.
- Family support: He highlights the importance of his family's support in his writing career.
نقد و بررسی
کتاب دربارهی نوشتن: خاطراتی از هنر نویسندگی به عنوان کتابی بینشزا و الهامبخش برای نویسندگان نوپا مورد تحسین قرار گرفته است. استیون کینگ با ترکیب حکایات شخصی و مشاورههای عملی در زمینهی نویسندگی، بر اهمیت خواندن گسترده، نوشتن منظم و بهبود مهارتهای نویسندگی تأکید میکند. خوانندگان از صداقت، طنز و رویکرد مستقیم کینگ در بحث دربارهی فرآیند نوشتن قدردانی میکنند. این کتاب موضوعاتی مانند دستور زبان، تکنیکهای داستانگویی و تجربیات شخصی نویسنده با رد و پذیرش را پوشش میدهد. بسیاری این کتاب را برای طرفداران آثار کینگ و همچنین کسانی که به بهبود مهارتهای نویسندگی خود علاقهمند هستند، ضروری میدانند.
Similar Books







